历史上，音乐人小河有什么故事？

更新时间：2024-10-09 23:56  浏览量：19

小河老师，音乐人、寻谣计划发起人、民谣歌手、独立音乐人、实验音乐制作人。

在人们的既定思维中，音乐人或是歌手、往往只是一个存在于唱片里或者舞台上的角色，歌手与听众的关系就只是“你唱、我听”而已，而小河、这位曾经以实验，先锋的音乐态度而著称的音乐人，似乎并不想把音乐框限在唱片里或是舞台上，现在的他、虽然在音乐风格上内敛了许多，但对于音乐的本质却仍有他独到的思考，2016年、他放下了要进棚录制唱片的计划，带着写好的歌、开启了和小虫，小鸟，小河一起去郊游、唱歌的“回响”行动。因为自己在“回响”行动之前、本来就想要录一张专辑，但是自己发现好像这是一个自己不知道的规律，就感觉从出道做音乐开始，感觉所有的作品都是为了最后集成一个集子，好像不知不觉就最后变成一个惯性、就是出集子是目的，至于中间原来的做音乐、写歌的那种感觉慢慢就忘掉了，还有更重要的一个东西忘掉了、就是你这些歌是给谁唱的，是谁来听，这些东西也都忘掉了，基本上你做音乐最后变成了就是做一个东西、而且那个东西是中间的过程都可以完全不考虑不去想，而且不去用心的一个东西，有这个意识的时候、自己就发现这个很要命啊，对于一个特别注重现场的音乐人来说、是很要命的，因为你忘了最初你做音乐的那个、也是能坚持到现在还在做音乐的一个最重要的理由，就是你在演奏、演唱音乐的时候的那种幸福感，那种真的是特别不同的，就像比如自己现在有很多事情，但是真的是练琴的那个时候、把琴挎在身上，就像你第一次弹琴的那种感觉，你马上会忘掉所有的烦恼的事情，就是音乐本身 和你在演奏演唱音乐的时候的那个感觉，这是特别神奇的一件事情，所以自己觉得那个东西太珍贵了。从2016年5月15日义乌何斯路村开始，小河在不同的城市召集喜欢音乐的朋友一起到郊外踏青、弹琴、唱歌，一起录制独一无二的现场专辑。一起制作专辑封套，两年、14座城市，19“响”，小河用一场场山野之间的音乐飨宴打破了传统的观演模式，越过唱片、回归音乐的本来。让创作音乐变成一个生活的习惯，而且演奏音乐变成生活的习惯，用音乐和观众互动、变成一个生活的习惯，这样自己觉得去称为音乐人一点都不过，当然我们会觉得音乐就是你演奏我来听嘛，只是这样的，但是其实是、如果没有你自己对音乐的理解，没有你的听觉、这个音乐是不存在的，其实那个就是你的演奏，所以音乐最重要的其实是一个互动，所以“回响”行动呢、我们当时想就应该基于这个，主动的去调动一下这个互动。最后它“回响”行动留下来的东西其实不光是音乐本身，就是词啊曲啊、它不是，它可能还留下了一个珍贵的东西就是在那个时空下不可复制的那一刻，而且就是我们互动的这一刻的东西，要像唱片一样被记录下来，他们每次听到这个音乐或者每次想到这件事情、就瞬间能回去，而且音乐就像一个时空穿梭机一样、只要一播放它，瞬间那个画面，然后山里的气味瞬间就抵达了。这也许才是音乐原本的样子，一起唱、一起跳、一起笑，或许你唱的压根就不在调上，但又有什么关系呢，每个人的参与和互动、才是最珍贵的回忆，每一个人、都是这些音乐里的一部分。我们在做“回响”行动的时候，完全是不用麦克风的、有的地方，就是我们不用音响，所以你要干嚎，对、你要跟旁边自然的声音去做那个较量，而且琴也不插电、所有的人都是干声、没有任何混响，你像现在唱歌、你轻轻的一唱，然后一个混响一加，就好像在山谷里、而且声音绵长就很美，但是有的时候大家就太把那个东西当成唱歌了，但真实的声音也很好听，所以你看我们“回响”专门买了电影用的录音设备，因为它其实是还原度特别高的。自己一直跟那个来参与的听友们说，自己说唱歌并不一定就是非得要像你们认为的那种好听，唱的不好在我们这里边也都会变成一个非常自然的一个东西，我们就可能会拿那个放一起，比如旁边的那些鸟叫啊，甚至有一些自行车啊、车的声音，飞机的声音，因为它们其实没有什么好跟不好，因为你最重要的是要把自己的声音展现出来。音乐来自我们的生命，来自世间万物，刮风、流水、虫鸣鸟叫，路过的飞机轰鸣和轮船鸣笛，这些意外而至的声音混合着所有人的大声歌唱和爽朗的笑声，形成了既美妙又独一无二的“回响”。我们在开放的空间其实有很多声音的不可控因素，但是这些不可控因素恰恰就是让大家在那种环境下、心灵可能会更放松或者是更能关注到听或者是音乐和声音之间的关系，它就会更丰富，比如说我们有时候录音会把那个扫地的阿姨，就是旁边扫地的阿姨叫过来，那个扫地的声音特别好听，就跟我们一起可以录在里面。在广州我们踩落叶，然后在新疆我们踩雪、踩雪的声音，这些其实都是我们小时候的一些梦想，比如雪的声音、大家其实对那种东西就是，其实是很自然的生命的一种体验、听觉的一种体验，大家就特别喜欢那个声音，这些就是唱片里没有的东西。像我们去广州做的“回响”，我们去了一个旧的工厂，那个工厂里有很多被淘汰的一些机器，当大家走到那的时候、其实大家是自然想去敲啊、打啊，所以它其实是一个人跟环境的一个感觉，就那个东西是你在演出环境里没办法展开的，其实我们的内心是没有什么限制的，就是我们的可能性是特别大，自己发现真的是、而且有一些观众他的想象力、创造力可能特别特别棒，就是超越你的想象。“回响”行动每一场所有的专辑封面都是他们每个人自己动手做的，完全不同，而且那个想象力让你觉得这里面任何拿出一张来都可能会、也会获设计的大奖，当然这样的唱片做起来可能就非常费劲，因为全是手工做的，但是他的想象力真的、有把唱片做成一件衣服的，有把树叶树枝都加在唱片设计上的，而且他们都有自己的美感，就当一个人他觉得这是我自己的礼物的时候、他自己会做得特别用心，看每一个觉得、哇哇 太棒了。每一张专辑，每一个专辑封面都是属于那个当下无法复制的记忆，每一场“回响”行动，每一个人的眼睛里都闪耀着快乐的光芒，那是音乐带来的最单纯直接的快乐。其实自己在每场都特别开心的，为啥、因为哪怕人再少、最少可能六七个人，哪怕就那几个人、五六个人，你就会忘了，你会忘了是一个、你会真的就是被现场那种感觉就带走，就进去、进去以后就忘乎所以了，也很开心。你投入到音乐当中，这个才能给你带来快乐，有的时候不一定就是音乐可以给你带来，因为你不投入、你拒绝去投入进去的话，就不会带来，所以我们要让大家来唱，或者是不唱的话、你就敲，打，这样的话、他自己其实就已经把身体放进去，身体放进去以后、他体会到的绝对是另外一个东西，所以很多听友他们甚至参加两三次、而且是全家人去，因为他、不但大家在一起一天做了一件事情，而且他们还把那一刻留在了唱片里、他们会经常把那些碟拿出来听，他其实听的不是说小河的歌有多好听，不是，是有他在里面，而且那个记忆是跟音乐在一起最美好的一个记忆。

不光是人与人之间的互动、回响，在不同的地方、与不同的文化，语言之间的碰撞，更让“回响”行动永远有无限的面貌与可能性。因为语言本身就是特别美的，包括还有像新疆、它还有一些当地的乐器，它的“回响”其实延展性可多了，包括一些乐器、甚至是不同文化的回响，所以你看我们做的最新的那个、深圳的那个“回响”，就是我们其实是唱的《无爱》的版本是他们当地民歌的旋律的那个版。所以等于说、它的“回响”其实是真的是可以更深的去做，甚至是、就和当地的一些音乐，脱开这些作品、甚至都可以去做，所以它其实是一个真实的落地的、不是采风式的，因为采风就永远是感觉我去这抓点东西走了、弄点东西走了，“回响”它其实就是我到这儿、但是我不走，我们来玩，然后我们玩的是一个新的东西，因为“回响”就是这样，我们一“回响”就变成新的东西。在每次的“回响”行动中、不只是音乐带来的快乐让人难忘，自然界里的一草一木、一阵风或是一场雨都令人驻足、心生愉悦，其实每个人都有天生的感知美好的能力，其实是大家都有那种对于最纯的一个东西，就是说它可能本身只是一个物质，比如说它就是一个草、一个树叶，甚至是吹到脸上的一阵风，大家其实都有这种、内心里偶尔会有这种很干净的一种感受，它不掺杂任何东西，其实它还是跟真的东西有关，因为“回响”其实是一个真实的一个现实的一个样子，而且干净、简单 。基本上可能没有“回响”行动之前，就有这个名字，自己就觉得“回响”这两个字特别好，那这两个字其实大家都知道、就是普通的字啊，就是再普通不过的字，所以很多人都会说那句话、念念不忘，必有回响，其实它是一个跟现实特别相关的、这个“回响”可以是任何地方，就是你内心里的你所经历的过去，你所经历的好和不好，你跟世界其实也是在回响的，因为你跟这个世界是你带一个观念给它看，这个世界就回馈给你 你观念里所影射的那些东西。2018年2月，因为“回响”行动而被延迟了两年的《回响》专辑终于发行，除了传统的实体唱片之外，小河还将它做成了多媒体唱片的样态，既有音乐、又有视频的呈现，而小河和参与唱片创作的这些视觉艺术家们的渊源、也是缘于此前的“回响”行动而发生的回响。那些歌里面的那些人物、画面，这也是因为这两年在做“回响”行动的时候、有很多朋友帮自己画东西，他们主动的画东西给自己，所以那个形象、包括猴河的形象，都是这两年当中出来的，它自己出来的，都不是说从最后那个点才创作的，不是，它都是在“回响”行动当中慢慢集结成的，自己觉得都特别好。