小号演奏大师马萨利斯携手深交，呈现中国风情的爵士交响

更新时间：2024-10-10 15:43  浏览量：14

10月15日，横跨古典乐和爵士乐两大领域的小号演奏大师温顿·马萨利斯将带领林肯中心爵士乐团来到深圳音乐厅，联袂深圳交响乐团同台献演，呈现激动人心的交响爵士现场，带来中国作品的改编以及马萨利斯交响三部曲之一的《丛林》。

犹记得2019年深圳“一带一路”国际音乐季开幕音乐会上，马萨利斯首次亮相深圳音乐厅，与深圳交响乐团合作留下了令人难忘的现场。如今，他率领林肯中心爵士乐团再次与深圳交响乐团合作，将会呈现怎样的精彩碰撞？耳熟能详的中国音乐作品，交响爵士的全新演绎，古典与创意的融合并行，带来耳目一新的音乐体验。

△小号演奏大师温顿·马萨利斯

“传奇家庭”走出的“世界第一”

在众多的音乐世家中，“马萨利斯家族”被称为爵士乐“第一家庭”，不仅源于作为父亲的爵士钢琴家艾里斯·马萨利斯，更因为四位孩子都是名扬天下的音乐家，可以称得上是“传奇家庭”，他们一同在乐界大放异彩，共同见证并推动着爵士乐的蓬勃发展。

其中，最耀眼夺目的一位当属小号演奏家温顿·马萨利斯——他是联合国“和平使者”、《时代》周刊评出的“美国最有影响力的25人”之一、第一位赢得普利策音乐奖的爵士乐演奏家，还曾九次获得格莱美音乐大奖、连续五年蝉联“格莱美音乐唱片奖”等，数不胜数的荣誉加身，开创了属于马萨利斯的“爵士时代”。

作为媒体口中的“年轻的雄狮”，马萨利斯从加入“爵士信使”乐队开始就初露头角，在签约了哥伦比亚唱片公司后就发行了自己的第一张专辑，并在22岁的时候成为唯一同时在爵士乐和古典音乐两个类别中均获得格莱美奖的音乐家，可谓“年少成名”。

1990年，马萨利斯登上美国《时代》周刊封面，同年又录制了新专辑《明天的曲调》，作品不仅延续着美国爵士乐历史上的传奇人物之一艾灵顿公爵的编曲特色，还融入了早期爵士乐流派的特点，更加入了他自己独有的风格。

演奏之余，他也致力于推动爵士乐的教育和普及工作，并在1988年创立了林肯中心爵士乐团，希望通过音乐会、教育和社区活动来推广爵士乐文化。乐团不仅在林肯中心定期举办演出，还在全球范围内进行了巡回演出，如今已经跻身世界一流的爵士乐团之列，与纽约爱乐乐团并称为林肯中心的“双子星”。

乐团录音作品也多次获得格莱美奖提名和奖项，进一步巩固着它在爵士乐界的地位。当然，马萨利斯的领导力和艺术视野对于乐团的成功至关重要。他们不仅在音乐上取得成功，还让爵士乐得到了更广泛的认可和欣赏，促进跨文化交流和理解，马萨利斯也坚信“爵士乐是一种能够连接不同文化和时代的音乐形式”。

△林肯中心爵士乐团

深圳“限定”曲目全球首演

此次深圳音乐会所带来的曲目与演出阵容一样受人瞩目。马萨利斯与深圳颇有缘分。2019年的深圳首演期间，他对这个城市留下了深刻的印象，他在美国的不少好朋友，也是来自于深圳。为此，他感觉来深圳演出，就好像“回家”一样。

此次马萨利斯携其“亲兵”林肯中心爵士乐团来深，在与深圳交响乐团共同策划演出作品时，特别为深圳挑选了中国传统民乐《金蛇狂舞》《渔舟唱晚》《小河淌水》《赛马》《敢问路在何方》进行双乐团的演绎。马萨利斯对于音乐跨界的探索从未停止，这是他首次将中国传统民歌改编成爵士乐的版本，也是专为此次深圳站定制的曲目。

观众将可以在这场演出中欣赏到两种音乐风格的华丽展现：由深圳交响乐团演奏的经典版本将以其纯粹和悠扬的旋律引领现场观众穿梭在音乐的时空长廊，体验那份经久不衰的艺术魅力；而由马萨利斯率林肯中心爵士乐团带来的版本，则以其自由奔放的灵魂，为经典旋律注入新的活力与现代感，带领观众进入一个充满活力与创新精神的音乐世界，感受音乐的激情与生命力。

△指挥家林大叶

△深圳交响乐团

音乐会下半场，深圳交响乐团将再次携手马萨利斯，演绎其创作的交响三部曲之一的《丛林》。全曲融合了爵士乐与交响乐的元素，沿袭着美国作曲家的创作风格，又融入了与众不同的“爵士语言”，叙述着风起云涌的时代浪潮下的人和事。