摘得“年度畅销录音”的奥拉夫森《哥德堡变奏曲》被过誉了吗？
更新时间：2024-10-18 19:50 浏览量：1
10月14号刚落幕的2024德国古典音乐奖Opus Klassik颁奖典礼中，环球音乐旗下艺术家及其录音共获得11项OPUS KLASSIK大奖。
毫无疑问，环球音乐今年推出的郎朗《圣-桑》、刘晓禹《Waves: Music by Rameau·Ravel·Alkan》、奥拉夫森《哥德堡变奏曲》、杜埃尼亚斯《贝多芬小提琴协奏曲》、麦凯莱《斯特拉文斯基：春之祭&火鸟》等都是热度甚高且畅销的专辑，赢得业界一致赞扬。
其中，DG古典音乐总经理Kleopatra Sofroniou对此表示道：“我们很高兴DG艺术家的卓越和奉献精神得到OPUS KLASSIK如此多不同类型的褒奖，看到艺术家们的努力和成就得到这样的回报，我们感到很欣慰。
我们尤其高兴的是，奥拉夫森录制的《哥德堡变奏曲》被选为“年度畅销录音”——他整个乐季专注于这部杰作，在世界各个角落举办了90多场广受欢迎，热情高涨的独奏音乐会。”
接下来，奥拉夫森的巴赫音乐之旅还未结束，10月18日，他将于DG发行全新巴赫专辑，演录巴赫的康塔塔作品集，其中四首由演奏家本人亲自改编，还有与妻子一同演奏的巴赫名曲BWV614，敬请期待！
在推出这份准备许久的《哥德堡变奏曲》后，奥拉夫森便在多个国家、城市展开了他的“哥德堡变奏曲音乐之旅”，巡演从原本的象征着钢琴键的88场，增加至90多场之多。
今年上半年，奥拉夫森也来到了国内几座城市巡演，好评如潮，更使得国内古典乐坛再度掀起一阵“哥德堡热潮”。
许多乐评以奥拉夫森弹奏出了独属自己的味道；为经典注入新注解与活力；奥拉夫森的演绎更加华丽、更加炫技；由此形容这份“年度畅销录音”，而奥拉夫森此版演绎确实称得上是当今炙手可热的演绎范本。
奥拉夫森眼中的《哥德堡变奏曲》包含了有史以来一些深具高难度技巧的键盘音乐，以及最卓越的作曲对位运用，和无数富有唯美诗意、抽象静思和深刻情感的旋律，所有这些都在完美的结构中清晰无比地展开。
在这30个变奏曲中，巴赫将有限的、在简明的和声框架里简单而优雅的咏叹调素材，转化为毫无止境的变奏，从古至今也没有人能够达到他这样创作境界，他是他那个时代最伟大的键盘演奏家。
14岁时，奥拉夫森第一次接触这部作品时就对此心动不已，想着总有一天要把它演录下来，不过这一等就是25年，在其足够有把握之后才付诸录音行动。
他将自己对作品全新的理解、充满丰富多彩的叙事风格，以精湛的结构逻辑展现，也会像一位作曲家一样思考，在每个变奏中呈现出自己独特的琴音，从而使听众获得一次特殊的感官体验。
这张被《旁观者》杂志评价为“在经历了古尔德之后的41年的空窗期，巴赫《哥德堡变奏曲》的王冠已经落到新人头上了”的《哥德堡变奏曲》专辑可看作是奥拉夫森录音生涯的转折点，同时这也是他录音用时最长的一张专辑。
相信很多演奏家都会以古尔德的《哥德堡变奏曲》作为参考范例，奥拉夫森亦不例外。
第一次接触《哥德堡变奏曲》之后的他也是透过古尔德1955年版《哥德堡变奏曲》录音学习到此曲丰富的内涵，感受到古尔德是如何将写于乐谱上的音符、人们眼中的学术资料转化为独特的、富有个性化的表演素材。
他表示每位演奏家的《哥德堡变奏曲》都各具特色：古尔德的现代，佩拉西亚的高贵，索科洛夫俄式的风度、郎朗的沉稳......
《哥德堡变奏曲》赋予了演奏家自由的空间，这是一部能有很多种表达方式的作品，就像这次的巡演，每一场演出他都会选择不同的速度、尝试以不同的处理方式呈现，几乎每一次的演奏都不一样。
可以说，能在40岁这个年纪灌录《哥德堡变奏曲》在奥拉夫森看来无疑是幸运的。随着年岁的增长、岁月的流逝，这些都为他带来了更深的感悟，能让他呈现出各种不同的巴赫。
他的《哥德堡变奏曲》演绎，干净且清脆，速度中规中矩，又能在必要时适当增加戏剧效果，其中流畅简约的音乐线条呈现相当抓耳，也是人们喜欢这份演录的主因。
开篇的咏叹调，被奥拉夫森演奏得既温柔又克制，演奏家将之称为“咏叹调中的咏叹调，是有史以来最优美的键盘音乐之一，也是生之颂歌”，而接下来的30首变奏曲都建立在“咏叹调”简单的和声结构之上。
《哥德堡变奏曲》有如一段生命历程，前14首变奏曲和“咏叹调”一样都采用G大调，它们就像是生活过得无忧无虑的快乐童年，因此听起来平静而闲适。
第15变奏就像是经历生命中的第一失去，气氛开始变得阴暗，节拍也放缓下来，听来则会让人感到措手不及。
奥拉夫森在第16变奏中描绘了一幅重生的画卷，这首变奏采用法国序曲的风格谱写，有着近乎歌剧式的热情。
深刻的悲伤之后是纯粹的欢乐——这种模式在第21和25变奏重复了两次，第21号变奏再经历一次打击，而真正的悲伤出现在曾被兰多芙斯卡称为“黑珍珠”，比其他变奏都长许多的第25号变奏。
之后在第30号变奏中回到原点，于此，巴赫以结合了两首传统民谣的“quodlibet”再现主题，重演了巴赫家族内部娱乐时常用的歌曲。
最后回到“咏叹调”，这场漫长的旅程终于画上句号。头尾两首“咏叹调”有趣的地方就是它们的音符是一样的，呈现出来却又不尽相同。奥拉夫森表示：“我想，当你在75分钟后再听到它时，你会感觉到巴赫为你带来了近乎生命尽头的体验。”
虽然奥拉夫森认为《哥德堡变奏曲》是一部多彩的作品，但在设计专辑封面时，他却要求使用黑白照片，以传达“就像音乐一样简单、透明和具体”的想法。