盘点早期在磁带专辑里出现过的电吉他（港台地区）上
更新时间：2024-11-15 15:21 浏览量：8
作者 梦醒唐朝
梦想在什么地方？总是那么令人向往；曾不顾一切走在路上，滚动的年华分外明亮……
若现在回想，当初迷恋上摇滚为何故，答案只有一个，那就是无法抵御住乐队音乐里那些激情狂躁的电吉他声轨。或许是一段别出心裁的Riff律动，或许是几小节扣人心弦的吉他Solo。坦诚地说，那时我完全听不懂什么双手点弦、扫拨，人工泛音或是颤音摇把这些层面的演奏技巧，将我拉入摇滚之门的，无非仅是那段没有太多复杂技巧的“梦回唐朝”前奏。非常简单，却产生跨越时空，将我拽到了唐朝盛世去的错觉，在丁武入唱前，我已彻底被打卦了。从此时起，我便开始崇拜上那位五音不全的摇滚英雄，并木然唱和着未再感觉到失落什么。
中国第一批摇滚作品的发片速度是超慢的，苦等一年也出不了几张，并且彼时吾亦未培养出听英文流行歌曲的兴趣，但幸好还可以在华语领域里找一些不一样的港台音乐来听，那时的取舍标准有三：首先，歌手的头发够不够长；其次，歌手的装束够不够Rock；最后，封面上是否有电吉他。如果最后一条能得到满足，那么前两条都可妥协，可能有点偏颇，个人的角度还是停留在无吉他就无摇滚的阶段。
步入不惑之后，深感到极度缺乏了练琴的时间和精力，但挤出时间来考古似乎绰绰有余。想起最初学吉他的那段日子，除了电吉他的外形，我甚至连单线圈与双线圈拾音器的区别也搞不清。学生时代用一把山寨电吉他连上综合效果器，从插入的国产音箱里发出的声色几乎大同小异。直到若干年后，有能力对乐器设备进行升级后，才体会到大品牌型号之间的不一样。当然，更多的决定因素，也取决于单块效果器的串联顺序，电源适配器的造价高低，电子管音箱的维护保养，琴弦的成色，甚至同一屋檐下其他家用电器的使用情况。
因手中的港台音乐专辑收藏本身有限，能扒拉出有电吉他图片的就更少了，整理到最后大约也就20几张左右，一期完成仍有些吃紧，尽量分三期完成吧。扒出的吉他型号只能尽最大劲的像，并不能保证一定就是，所以随时欢迎指正。
1、红蚂蚁合唱团（1985年）
迷惑在降雾的季节，山小心收藏着易散的云气，当云说我是雾，山便哭了，而吉他只能是迷惑的旋律，徘徊在林外的旋律。
红蚂蚁乐团的主音吉他黎旭瀛使用的是一款芬达双单拾音器的Fender telecaster，指板选用玫瑰木，琴体无削切，琴弦洞穿琴体，黑色护板，三档音色切换，两枚金属旋钮，分别控制着音量和音色。Tele作为世界上第一款成功商业化的实体电吉他，是以简约的设计风格和明亮的音色而闻名，特别适合演奏布鲁斯、乡村和摇滚乐。
小孩（罗纮武）的吉他，在不细看下会以为是把LP款的吉布森。但若是一名有年头的吉布森粉，一眼便能瞧出其琴体线条与吉布森不同的细微端倪，睇不到琴头，也无法断定品牌。后来终于从那首“魔样的女孩”现场视频中模糊地看到了琴头，原来是支依班纳Ibanez ART款。
2、伤心歌手（1986年）
没有人会注意，我到底弹错多少音符，所有的错误发生在你离开以后，吉他上也开始出现一道道裂缝。
庾澄庆首张唱片上的这把琴从背带上的logo判断，应该是支Fender stratocaster款的三单21品玫瑰木指板电吉他。拾音器选用的是具有降噪功能的Lace款，输出功率比传统的单线圈强大些，音量、音色旋钮和拾音器档位切换都经过了改装，由此可见哈林的家境还是比较殷实的。
3、天天想你（1988年）
面对充满希望的人世，努力永远不会太迟，虽然有不同生活的方式，爱人的心相互扶持。
张雨生这把吉布森就太好辨认了，Gibson LesPaul Standard 50S。这写真照拍得，就像是为Gibson打广告的插页一样。因吉布森目前未在美国之外的地区建厂，所以产地笃定就是美产，整段桃花心木的琴体，厚重感极强，被动封闭式双线圈拾音器的大功率输出，使其音色在厚重中透出温暖，22品玫瑰木指板和倒梯形的镶嵌品记，以及仿玉石的琴弦钮和四枚透明树脂的音量音色旋钮，展现出吉布森50S电吉他的复古气息。
4、青年合唱团（1989年）
年轻的岁月，感到迷惑，当不再年轻，岁月已离你远去。
青年合唱团的节奏吉他，陈正伦手持的是Yamaha SBG系列型号。70年代，在披头四乐队解散后，英伦摇滚风逐渐被厚重而有力的音调替换，作为回应，雅马哈尝试发布了单缺角的实心电吉他SG40和SG45，虽然都能体现出雅马哈产品在质量水平上的进步，但却没有多少玩家愿意买单。于是在1975年，雅马哈再出击，推出双缺角的SG175，其厚桃花木的琴体甚至比Gibson SG系列更接近于Gibson les Paul型号，雅马哈将其型号更改为SBG后，竟打开了美国市场，并与众多的欧美摇滚明星们产生了合作。
主音吉他，贾敏恕背着的应该是Gibson flying V电吉他。其实Fender Strat款电吉他的成功推出，已完美地契合了美国人的太空梦。但吉布森为了更多加强自身产品的市场竞争力，便研发出三款新产品：分别是Modern、Explorer和Flying V。这也标志着吉布森那时开始由传统老派逐渐迈向现代主义风格的设计理念。Flying V的横空出世在起初并不受欢迎，直到10年后，吉布森公司将其琴颈和琴体都改用成桃花心木，并将琴头的钟盖和旋钮接口的位置也都进行了调整，琴桥由之前的穿体设计改成了拉弦板琴桥，并搭载上Vibrola颤音琴桥，这款经过改良的吉他甚至吸引到了吉他之神吉米亨缀克斯的垂青。之后更因受到Metallica的主音吉他Kirk的青睐后，Flying V摇身又变成金属吉他手的标配。
5、一切从头（1989年）
我可以弹吉他，我还会Piano，为何要为了生活，坐着花车走上街头；花车皇后，我弹着卡西欧，你脱到一无所有，他们为了面子，我们为了生活。
黄安的这支吉他，琴身看起来像是一支芬达Strat款的三单，从卡带封面上是看不得琴头的，但总感觉它就不是芬达。幸好在黑胶唱片的封面上能看出来，这是把有着80年代标志性香蕉琴头、枫木琴颈和指板、22品中号品丝的Kramer电吉他。
6、我以为你是流过泪的人（1990年）
有个罐头人，有个罐头梦，夜虽短暂，梦不离开。
车继铃所背电吉他的型号是雅马哈YAMAHA RGX款的老型号，24品双摇，双双拾音器。80年代，因众多吉他快手的涌现，促使一些品牌的电吉他外形被制作得越来越尖锐化，锁定颤音系统也变得司空见惯，Seamour Duncan拾音器和Floyd rose的颤音系统也变得广受推崇。
7、爱情宣言（1990年）
曾经爱过，却要分手，为何相爱不能相守，到底为什么？早知如此，何必开始，我还是原来的我。
齐秦的这把Kramer可比黄安那支帅多了，24品闪电品记，Floyd rose的锁定颤音琴桥让乐手不必再为音准而发愁。在那个吉他炫技刚开始的年代，Kramer确实算得上一支称手的好乐器。
8、大地（1991年）
徘徊于街中恐怕只得孤独，寻回思忆中的碎片，变作了一堆草芥风中散，与你奏过午夜的怨曲。
主音吉他阿Paul拥有不止一支三单拾音器的Fender telecaster，其实传统的Tele电吉他为了追求更亮丽的音色，是将琴桥拾音器固定在一块金属板上的，可能阿Paul对音色的追求要更全面一些。
家驹在演唱会现场多次使用过Fender Strat款电吉他，他手中的这支芬达，是70款的大琴头，U形琴颈，三单拾音器，枫木指板的70S。其实吉米亨缀克斯和科特柯本都挺偏爱Strat大琴头的，也因此招致日后崛起的吉他手纷纷向他们致敬。