伯恩斯坦作曲+指挥大师音乐才能全方位展现

更新时间：2025-01-19 18:39  浏览量：2

现代音乐史上或许有更杰出者，但不能否认的是，鲜有人能比肩伦纳德•伯恩斯坦（Leonard Bernstein，1918 -1990）的贡献和价值。

伯恩斯坦不仅在指挥艺术上运筹帷幄于千军阵前，对古今西方音乐之变迁通晓甚详的他，也将许多时间投入横跨古典与流行音乐领域的研究与尝试中，更是一位卓越的音乐教育家。

无论在哪一个领域，他都取得了光辉夺目、众人难以逾越的优异成绩。

伯恩斯坦的指挥纯朴直率，幅度宽广，乐感敏锐，个性鲜明，哲理性强，情感豪放，并富有现代气息。他指挥的曲目十分广泛，几乎无所不包，尤以阐释匹兹堡、马勒、拉威尔、西贝柳斯的早期作品见长。

1959年，伯恩斯坦荣幸地被聘为世界上最重要的交响乐团之一——纽约交响乐团的常任指挥，成为该团历史上第一位在美国土生土长并由美国训练而成的指挥。1969年，伯恩斯坦因为对世界音乐做出了杰出贡献而被美国政府授予“桂冠指挥”称号。

除了在指挥领域的非凡成就外，伯恩斯坦在作曲上亦展现出其过人的天赋与才华。

作为二十世纪深具影响力的作曲家之一，伯恩斯坦创作出了数量颇丰的传世佳作。他一生共创造了3部交响曲：第一交响乐《耶利米》、第二交响乐《焦虑的年代》、第三交响乐《犹太诗文》；他的音乐剧如《西区故事》、《坎迪德》、《在小镇上》等一上演就一炮而红。

音乐剧《西区故事》是伯恩斯坦本人相当成功的创作，同时也是音乐史上影响力尤为广泛的的音乐剧作品。基于莎翁原作精神的《西区故事》，讲述了暴力和冲突如何拆散来自一对不同社区的青年男女。

《西区故事》中的音乐创作充分显示了他深厚的专业技巧，他的音乐极富时代气息，他把充满活力的节奏和新颖别致的曲调，完美地结合起来。伯恩斯坦把美国的爵士乐与欧洲的交响乐的结合得天衣无缝；音乐的深度与听众的可达性得到了前所未有的统一。

伯恩斯坦生前曾多次指挥演出自己创作的曲目，获得非常不错的反响。毕竟最了解伯恩斯坦作品的人，莫过于伯恩斯坦本人。听伯恩斯坦指挥自己的作品，无疑是原汁原味的聆赏。不仅能领略他笔下音乐中丰厚的艺术内涵，亦可欣赏到他满怀激情又极富浪漫气息的指挥技艺。

这套由索尼于伯恩斯坦100周岁诞辰发行的《作曲大师-伯恩斯坦》是有史以来最完整的伯恩斯坦作品集，收录了伯恩斯坦笔下重要的交响曲，音乐会，戏剧作品，芭蕾舞剧和歌曲录音，且皆数由伯恩斯坦本人率领乐队演奏，是对这位作曲+指挥大师音乐才能的全方位展现。

这套可以称得上是“伯恩斯坦指挥伯恩斯坦”的录音合集囊括了1960年至1974年的哥伦比亚立体声录音，皆使用25 bit/192 kHz技术将原始模拟母带重新压制。

在这项先进技术下，这些六七十年代的录音“重获新生”，高比特率音质澄澈无比，细节纤毫毕现，将乐迷带回这位传奇指挥大师的黄金时代。

专辑不仅荣获第60届格莱美古典音乐类“最佳历史专辑” ，索尼古典也因此荣获2018年Opus Klassik之“年度编辑”奖。

套装内的25张CD外观皆采用黑胶LP的样式，附有由权威乐评人撰写的小册，聆赏价值与收藏价值兼具。

序言中，伯恩斯坦的密友，指挥家约翰·毛切里（John Mauceri）这样写道：“很少有作曲家能捕捉到自己的时代，并成为他们时代的标志性声音。”而伯恩斯坦，则是少数能顺应时代，甚至掌控时代的音乐家之一。

聆听他的作曲，不仅仅是在欣赏他的音乐才华，更是借由他的笔触，聆听那个逝去时代的珍贵声音。