不是设备好听感就好，音源升级真正的 Hi-Res 才是王道！
更新时间：2025-01-27 12:25 浏览量：3
你还记不记得上一次坐下来好好听音乐是什么时候？对于我来说，是已经无法找到答案了，因为，音乐似乎已经成为了繁忙工作时的背景，或者是通勤时打发时间的工具。但是，按照目前市面上播放器和智能手机的发展情况来看，我们可以选择的听音设备越来越多，可能够找回最初听音时感动的瞬间却越来越少。当然，这个结果与生活节奏变快有关，另一个问题在于，我们过分关注设备，而忽略了音源的重要性。要把音乐从单纯的“听个响”升级到“欣赏音乐”，除了设备之外，把音乐换成 Hi-Res 才是重中之重。
那么，什么是 Hi-Res 音乐呢？它的全称为High Resolution Audio，又称为高解析音频，Hi-Res Audio是由索尼提出并定义、由JAS（日本音频协会）和CEA（消费电子协会）制定的高品质音频产品设计标准。 其目的是表现音乐品质极致和原音重现，获得真实感受原唱者或演奏者在现场演出的临场氛围。而目前国内最方便获得 Hi-Res 音乐的渠道，就是“索尼精选”。
此外，在音源层面来说，索尼精选相比之下，除了流行乐、影视游戏音乐等，古典乐和国风民乐等相对小众的音乐品类也很丰富，而其它平台在这方面的内容还是相对较少。就算是同样都拥有的音源，索尼精选上音质也要高不少，文件体积更是翻几倍不止，提供了“真无损”音源。下面，我们就来看看具体音质表现。
第一张：《贝多芬：第九交响曲“合唱”（乔纳森·诺特&东京交响乐团）》
这张专辑是由英国指挥家乔纳森·诺特与东京交响乐团在2020年贝多芬诞辰250周年之际，以演奏贝多芬的代表作《第九交响曲“合唱”》作为贝多芬系列的首场演出，也是我心目中目前最佳的当代贝九。整张专辑在音色和组织度上的表现都极佳，细节纤毫毕现，从大提琴的低沉共鸣到铜管的辉煌音色都处理得恰到好处，为听众带来了身临其境的听觉体验。得益于索尼精选的超高音源品质，各个乐章的听感都极大完成了绝佳表现，第一乐章的庄严肃穆逐步铺展开广阔的音乐画卷；第二乐章活力四射的节奏感让人耳目一新；第三乐章的慢板则宛如一场心灵的祷告，弦乐的歌唱性格外动人。到了第四乐章，合唱部分堪称整张专辑的点睛之笔。
第二张：《美好的相遇(~素敵な出逢い~Precious encounters~)》石冢真美
《美好的相遇(~素敵な出逢い~Precious encounters~)》是钢琴家石冢真美的一张钢琴独奏专辑，对钢琴带给她的“美妙的相遇”的感谢之情编织而成的旋律集。专辑呈现出一种温暖且流畅的整体氛围。每一首曲目都像是一次温柔的私语，从低沉而内敛的低音到清澈如水的高音，每个音符都被演奏得充满灵性。而索尼精选也很好保留了原曲的声音细节，情感递进自然，还原了钢琴饱满的音色，特别是在中低音域，能够感受到触键的真实质感和延音的细腻余韵，这张专辑也非常适合在安静的夜晚或独自沉思时聆听。
第三张：《柴可夫斯基：1812序曲，Op.49-拉威尔：波莱罗舞曲，M.81》
这张专辑的母带其实是由美国无线电公司（RCA）于1959年录制，由指挥家莫顿·古尔德与其乐团共同演绎，有着鲜明的个人特点。波莱罗舞曲是我个人最爱，每次听都会觉得莫名得开心，从单薄的轻柔开场，到最后所有乐器的齐奏，这种渐强的过程充满了张力与期待感。乐团对音色的把控极为精细，从单簧管的柔美独奏到铜管的豪迈表现，层次分明却又流畅统一，完美展现了拉威尔极致的音响美学。而像这种大编制的古典乐，索尼精选的音源再合适不过，每一个乐器的声音都清晰分明，仿佛在房间里有一整只交响乐团演奏的感觉，磅礴的张力直接拉满。
第四张：《箫吟埙韵》陈重
前面听了三张海外艺术家的作品，下面来听听国乐。这张专辑，是国乐大师系列专辑里的一张，由箫埙大师陈重进行演奏。不得不说，国乐一响，立马血脉觉醒，音色中的幽深、凄婉、古朴和典雅，都在演奏中得到了完美的展现。得益于索尼精选的高品质无损音源，曲目的表现很不错，箫的声音清幽婉转，如空谷之音；埙的音色则古朴浑厚，带有一种厚重的沧桑感。而国乐对于音频品质的要求其实比交响乐还要高，一旦音源不行，很容易造成黏糊的听感。
听完以上四张专辑，不得不说，似乎有点找到当年严肃专注欣赏音乐的感觉了。对音乐的欣赏不只是“听个响”那么简单，在演绎中找到细腻的情感表达和共鸣，才是最重要的。毕竟在我看来，音乐品质是凌驾于器材之上的，如果你手中的听音设备，好久没让你找到当初的感动，不妨趁着索尼精选春节期间有活动试试看 Hi-Res 音源，在春节期间既有会员折扣，流媒体的限时免费歌单；更有下载商城的专辑折扣，Living Stereo系列大师名盘限时6.6折，"国乐大师"系列限时7.8折，大家可以进去挑挑看有没有喜欢的专辑，可以抓紧下手。