2025 Can Festival：如何打造一个声音体验走在前沿的中国音乐节？

更新时间：2025-04-02 21:49 浏览量：2

“我是一个空想家，他是一个实干家，他把我所有不切实际的梦想都给实现了……”

——Can·2025.3.23

“关于Can，我每次都将其视为最后一届来筹备，心中默默期待着如果有机会一定要走到下一届，我相信船到桥头自然直。”

——罐头

东海的季风轻轻拂过礁石，四季花海的柔软花瓣与略显侵略性的海风交融，我们在大青山的山海叠嶂间，倾心为你打造一个纯粹的声音世界。2025 Can Festival 器乐后摇音乐节裹挟着阵阵湿润的海风拥向你。

「二次来到现场的乐迷迫不及待地分享」

这一次，我们再次忘却了技术与音乐的界限，真正的Can Festival沉浸式后摇，来自全球的后摇乐队、艺术家汇聚一堂，呈现多样音乐盛宴。每位音乐人的的风格与才华都被全新升级的L-ISA点燃，带来“专属此次”的沉浸式体验！

翻山越岭、跨越七海

只为与你共同呼吸和感受

“在Can Festival，60只K2、116只Kara II、32只KS28……我们再次引入并升级L-ISA沉浸式超真实扩声系统，使得这里的一切都显得如此不同凡响。调音师直接在音乐节上使用L-ISA系统进行现场混音。这是一次震撼人心的体验，我不得不说，Can Festival团队的远见卓识令人印象深刻。与我参加过的其他音乐节相比，这是一种完全不一样的体验，这对我来说是非常特别、难忘的时刻。”

——David Cooper

L-Acoustics亚太区销售总监

「David Cooper」

声音从心灵深处升起，

而非从音箱传来……

两天的体验后，David感慨道：“Can Festival 在声音体验上已经走在前沿，因为你们在这里所做的，是为观众创造了一个完全不同的声音体验，而不是普通的立体声系统。这个声音效果让我非常惊喜，混音工程师们为观众带来如此高质量的声音效果！我看到了参与Can Festival的RAC团队和达斯团队为这个特别的音乐节提供的技术、项目支持，这非常了不起！”

「从左至右依次为：周凤歆、王铁群、David Cooper、陶建新、李峰」

Can见诞生

源于一次偶然相遇与深刻共鸣

「罐头和黄亚东」

关于Can Festival的诞生，黄亚东回忆道：我们当时都在做西湖音乐节的项目，同样是L-Acoustics，恰巧罐总有一个非常理想化的项目，于是我们自然而然地聊到一起，他明确表达了一个期盼：“我的听众在音响体验上要有完全不同的感受。”而沉浸声正是这个项目的选择之一。罐头开心地说：“黄总说我是第一个主动向他要求在音乐节中使用沉浸声的主办方。当我第一次跟他提这个想法时，他甚至有些懵。”

对创新的渴望与追求

初次的碰撞，不仅是理念的交汇，亦是对未来音乐节的共同愿景。两位音乐人都意识到，沉浸声将为观众带来前所未有的听觉体验，打破传统音响的局限。

“L-ISA的道理其实很简单，当你体验过彩色电视后，就几乎不会再去想黑白电视机。虽然这个比喻可能不够完美，但它确实反映了不同维度之间的差异。音响技术的进步让我们能够享受到更丰富、更立体的声音体验。”

——黄亚东

“我是一个空想家，黄亚东老师是一个实干家，他把我所有不切实际的梦想都给实现了……L-ISA就像电影从2D到3D的转变，一旦体验过多维声场的现场演出，再回去听2.0或2.1的声音时，难免会感到缺乏冲击力。沉浸声带来的空间感让人感受到‘由奢入俭’的难以适应。感谢华汇和L-Acoustics强大的技术与设备支持。”

——罐头

至此，Can Festival诞生。

“我始终坚定，所有的技术都是为了服务于艺术，而艺术与情感息息相关。最重要的，还是人类的情绪。我们的科技应当能够更深刻地触动人的情感，引导他们进入内心深处的体验，这才是我们追求的极致境界。”杭州达斯舞美王铁群分享了这次颇具启发性的音乐演出体验。他是此篇文章大部分摄影作品的拍摄者和此次的沉浸声监制。

「王铁群」

作为一个“身经百战”的现场演出工作者，他表示：“说实话第一届Can Festival举办前我完全没有任何期待，可能是因为项目做太多了并没有特别多的想法。然后当到了现场以后，看到L-ISA的几组音箱挂起来之后，突然给我带来了一种强烈的使命感，随着L-ISA系统的引入，随着后摇器乐的开奏，给我带来的沉浸听感是无法自拔的，这种沉浸感和体验感不仅提升了乐迷的精神层次，更在自然、艺术与科技之间架起了一座桥梁，形成了和谐的统一。”

挑战

关于本次演出的挑战，王铁群不禁感慨道：“在前期准备的过程中，我们确实面临了一些考验，尤其是舞台与山体之间复杂的声学反射问题。为了更好地应对这一挑战，我们细心寻找着最佳的角度，以优化声音的传播效果，力求让每一个音符都能精准入耳。也得益于华汇两位杰出工程师——李峰老师、周凤歆老师和我们的默契协作，整个系统的安装过程整个系统的安装过程还是相对顺利，调试工作也进行得很顺畅。”

“尽管过程颇为坎坷，但我们认为最终呈现的内容是非常值得的！”

谈及挑战，L-ISA系统设计师在演出中扮演了基石般重要的角色，L-Acoustics始终坚信，设计阶段是后续工作的奠基石：充分了解场地信息，包括调音位、观众布局及坡度等，才能为后续工作奠定坚实基础。L-ISA沉浸声系统设计师李峰指出：“在完成系统设计后，我们才能预判沉浸式演出的效果，确保为观众呈现出L-ISA的独特魅力。”

「李峰」

“这两次的Can，我们实际上都在同一个场地进行设计。然而，这个场地面临着一个相当大的挑战，因为我们位于海边，海风和浪潮的影响非常明显。尤其是在前几天的彩排中，风力达到了七八级，甚至在第一届的装台过程中，我们还遭遇了两场台风。

“在声学方面，我个人认为，室外环境实际上更容易实现我们所想象的音效效果，因为我们能够有效避免室内墙面和其他物体带来的反射问题。在这种情况下，我们还运用了L-ISA系统中的Room Engine工具，能够根据需求创造出乐队所需的不同混响效果。”李峰继续说道。

我们此次的沉浸声系统工程师周凤歆进一步解释道：“强风对音箱的结构安全提出了挑战，我们的团队进行了多项防范措施，确保系统的安全性。风的突袭可能导致声音飘散，调试过程中每一条曲线的表现都不尽相同，给频响调整带来了困难。但凭借多年的经验，我们找到了解决之道。”

「周凤歆」

驻场调音师朱俊琳同样表示：“这一次我觉得最大的挑战就是在系统调试期间户外的风比较大，这使得我们对高频的感受会有一些偏移，我们需要来回的反复的去切换在控台位跟观众位置的的听音效果。”

最终，优秀的团队解决了这些问题，周凤歆带我们回溯：“当风稍微小一点时，我们立即采取措施，再次进行调试。而在演出过程中，我们也在不断进行调整：白天的热浪与晚上的寒意、湿度的剧烈波动，都让音响系统需不断适应。系统的自动补偿功能虽能应对部分变化，但人耳的判断依然不可或缺。这是一场不断调整的艺术之旅，挑战与机遇交织，最终成就了这场精彩的演出。”

得到听众的广泛认可，李峰和周凤歆自嘲：“哈哈，看来这几天没白干！其实这让我们感到非常欣慰。能够实现这样的效果，正是我们在设计时所期待的目标。”

优秀的调音师说

在任何大型音乐演出中，调音师都担任着至关重要的都职责，尤其在此次的L-ISA沉浸式扩声系统的应用，调音师更是重中之重，那么，调音师在一场演出中扮演了什么样的角色？让我们听她说……

「朱俊琳」

2025 Can Festival驻场调音师

“我们调音师更像是一个声音传递者。乐队才是发声者，我们调音师所做的只是把乐队的作品更好、更细致、更完整地传达给观众，我们是乐队与观众之间的桥梁。我们的工作就是能够更好地去还原他们的作品。”

——朱俊琳

L-ISA新体验

朱俊琳：

“去年的2024 Can Festival是我第一次使用L-ISA沉浸声系统。老实说，那时我虽然试听过L-ISA并且也感受到它的震撼沉浸式效果，但实际上对L-ISA的了解还没有那么深刻，所以当我真正投入到工作当中时还是遇到了不少的困难。比如说我想实现的一些效果，但由于不熟悉，操作起来有些吃力。不过，今年峰哥邀请我去你们北京公司，深入学习了L-ISA的混音技术。经过这次学习，我对L-ISA的上手变得更加熟练，在2025 Can Festival 中想要表现的效果也更容易实现。之前的一些困惑也得到了很棒的解决！非常感谢能够作为这次的驻场调音师和大家分享这几天的开心时光！”

2025 Can Festival不仅仅是一次三日乌托邦，更是我们对未来音乐节制作标准的坚定态度。音乐与技术的结合，使得未来的音乐节不再仅仅是音符的堆砌，而是一次次心灵的碰撞与共鸣。海浪不会停止涌动，人们也不会停止前进，但因为我们把2025 Can Festival的这一瞬间握在手心。闭上眼睛，细细聆听，总能听见彼此心海的潮鸣。