让孩子学会课堂里不教的事，比分数更能给孩子「能量感」
发布时间：2025-06-11 09:57:19 浏览量：4
与其还在纠结孩子是E人还是I人，不如考虑如何让孩子活出更丰富的维度。
文｜张楠 编丨Sherry
有个问题，几年来被问麻了，但说实话，到现在也没个标准答案——
AI发展这么快，我们到底该为孩子准备什么，才能真正帮他们走向未来？
书会读，能做题，当然很好。但光靠这些，已经很难撑起未来的复杂与不确定。
反而是那些“不好量化”的东西，开始显得越来越关键。毕竟，真正出色的孩子，从来不仅仅是“聪明”或者“努力”，而是那种发自内心的能量感：有主见，有同理心，遇到问题不慌乱，面对世界有自己的声音。
而这样的能量感，在一些孩子身上已经有了很好的体现。
尤其是书怡。这个从小在剧场里"摸爬滚打"的孩子，去年申请季横扫UCSD、UC Berkeley、纽约大学、伦敦政经、UCL等十余所世界名校。在面试里，那种自然流露出来的表达力、自信和共情力，让招生官直接记住了她。
还有12岁的苏子仑，刚刚被美国顶尖寄宿初中Indian Mountain School录取。多年来在音乐剧中的积累，也正成为了他的申请材料打动招生官的关键。
在七幕少儿剧团，这样的故事几乎每年都在上演。
与其还在纠结孩子是E人还是I人，不如看看这群孩子们，是怎么活出更丰富的维度：有安静观察的力量，更有活跃表达的热情，既能独立思考，也能带动团队。他们的故事，或许能给我们一些新的启发。
能在舞台上即兴的孩子
更懂得怎么走向世界
书怡《音乐之声》定妆照
或许是她视频里的那个戏剧独白太动人，或是文书里对莎翁的理解够独到，招生官对这个剧场里长大的孩子大加赞赏。
收到这封邮件，书怡一下子有了信心。
结果，从英国的伦敦政经、UCL到美国的纽约大学、UCSD、伯克利、波士顿大学和波士顿学院，她真的“全都拿下”了。
但如果往回倒几年，没人会想到，这个女孩升学路上的关键助力，居然是音乐剧。
她第一次登专业舞台，是在音乐剧行业大名鼎鼎的七幕少儿剧团。当时，剧团招募《音乐之声》小演员，学校合唱团老师推荐她去试试，结果，11岁的小书怡直接拿下了布丽吉塔这个角色。
真正跟着剧组全国巡演一圈下来，对她来说早就不只是多了段“演出经历”，更像是一场实打实的综合训练。
书怡演出剧照
每天都可能轮换角色，她得随时准备“上线”；巡演路上功课不能落下，就得学会自己找时间学；跟天南地北、不同年龄段的演员搭戏，也要迅速建立沟通的节奏感。有时还挺硬核，比如《放牛班的春天》那次，她才上了五次排练课，就临时被叫上台，也照样稳住了场。
这种在不确定中保持专注、完成任务的能力，到了申请季就派上了大用场。
每所学校的要求都不一样，有的要拍戏剧独白，有的要唱歌、跳舞、讲故事。看起来千头万绪，书怡却都搞得定。早年间在剧场里锤炼出的“多线程”能力，这时候正好用得上。
她妈妈也说，整个申请过程中，书怡非常独立、有主见，把对戏剧的热爱自然地融进了文书里，家长基本只做了些后勤支持。
书怡演出剧照
这种独立性，在七幕的另一个小演员，12岁的苏子仑身上也特别明显。今年，他刚被美国十大顶尖寄宿初中之一的印第安那山中学（Indian Mountain School）录取。
苏子仑在《放牛班的春天》的剧照
但比起梦校offer这个结果，苏子仑妈妈更骄傲的，是无论哪种场合，苏子论都无惧挑战，总能大大方方地表达自己，“让大家感受到他的与众不同和passion，觉得这是一个见过世面的孩子。”
在成为《放牛班的春天》中文版贝皮诺A角的扮演者后，只有七八岁的苏子仑就要一个人来北京排练，学着自己照顾自己，跟着剧组各个城市跑。
遇到连着好几个月的演出季，苏子仑还要向学校请假，边演出边自学，但他很少把这个当作负担，反而兴奋得很。
100多场音乐剧商演下来，苏子仑不仅磨练出了大多数同龄人都没有的自我管理能力，更是把音乐剧这个小小的爱好变成了自己身上一个独特的闪光点。
苏子仑剧照
见多识广的学校招生官看到《放牛班的春天》的票夹和苏子仑的演出剧照，也不禁直呼“Amazing”，一下子记住了这个与众不同的中国男孩儿。
那些剧场教会的事
教室里真学不到
熟悉国际教育的家长都知道，英国学校里排演莎士比亚剧几乎是必修课。伊顿公学每年要上演近20部音乐剧，从经典剧作到学生原创作品，应有尽有。
这类音乐剧课程，已经成了精英教育的“标配”。
七幕人生部分演出剧照
扎克伯格的母校菲利普斯埃克塞特高中，音乐剧是招牌项目。马斯克创办的Astra Nova学校，也开设“契诃夫戏剧”和“创意写作”课程，目的就是激发学生的创造力。
数据也很有说服力。《哈佛深红报》调查显示，2027届近20%的新生都有戏剧演出经历。换句话说，几乎每五个哈佛新生里，就有一个上过舞台。
这不是因为戏剧听起来“高大上”，而是因为它真能锻炼创造力、表达力、自我管理和团队协作。而这些，正是顶尖名校最看重的软实力。
最近几年，还有越来越多的研究表明，有丰富戏剧教育体验的学生在写作成绩、情感和认知同理心、学校参与度和高等教育抱负方面都要明显高出同龄人，而且违纪行为发生率也比较低。
美国著名心理学家、教育学家约翰·杜威曾说过，戏剧是一种特别有效的教学方式，它综合培养表达、合作和社交能力，这些都是单纯的音乐或美术课程难以替代的。戏剧不仅仅是表演，更是通过体验和互动来理解世界、表达自我，让成长自然发生。
这是值得展开细说一番的。
先是语言。
英文原版音乐剧的台词密度高、语速快，词汇和句式可比课本丰富得多。孩子们在排练时要一句句听懂、一遍遍背诵，有时候还得模仿角色的情绪和语调来表达情感。
尤其是在夏令营这样沉浸式的环境里，和老师、小伙伴用英语交流，孩子们的听说能力自然提升，比单纯背单词有效多了。
再是表达。
一场音乐剧不仅是唱歌跳舞，更是情感的流露。孩子们接触不同音乐风格，感受旋律和节奏的变化，用肢体去诠释角色个性。练着练着，连“怎么站”、“什么时候走”、“表情该收还是放”，都是细节活儿，最终实现向观众的准确表达。
“戏剧的课堂从来就没有标准答案，你要学会发挥想象力，做那些认为是对的表演。”七幕少儿剧团教学负责人韩笑老师说。
在日常教学中，他亲眼见证着孩子们，在一遍又一遍地尝试和揣摩中，塑造出他们心中的角色和形象。
更别说那些被改编成剧本的文学名著。孩子们得一边演，一边琢磨角色在想什么、故事到底讲了什么，有时候还会追着原著去读。
书怡就是从音乐剧《音乐之声》的巡演结束后，开始痴迷于莎士比亚的作品。先从中文版开始，英语能力提高后，又开始攻读原版著作。
兴之所至，便一发不可收拾。学历史时遇到法国大革命，也会主动读《悲惨世界》原著，欣赏音乐剧，进一步理解文化背景。
当然，台前的从容，也离不开幕后的一环扣一环。
一场排演，几十个不同年龄、性格的孩子要一起合作。有急躁的，有慢热的，有害羞的，也有主见强烈的。要完成演出，大家得学会倾听、表达，哪怕意见不合，也得找到平衡。
这种沟通与协作，在剧场里是必须的，也是未来任何团队协作场合的底层能力。
打卡顶级音乐剧夏令营
发现全新成长可能
孩子们在台上闪闪发光，背后自然离不开一个真正懂孩子、也懂剧场的团队。
七幕人生可以说是这个领域里最专业的一批人，早在2012年就参与中国专业音乐剧演出与品牌制作，像《玛蒂尔达》《放牛班的春天》等经典音乐剧，都是七幕引入中国的。
而七幕少儿剧团，正是是七幕人生专门打造的儿童音乐剧学习和演员储备基地。2017年成立以来，已经有差不多5000个孩子加入，举办了近百场演出。
像《放牛班的春天》《音乐之声》《我，堂吉诃德》这些剧的少年演员，有超过一半来自这里，几乎可以说是国内儿童剧演员的“黄埔军校”。
七幕人生部分演出剧照
七幕的教学资源也非常顶，和人大附中、北京四中、上海中学、启明星、海淀凯文、赫德、师大附等多所名校合作，把专业音乐剧课程带进校园。孩子们在一门兴趣课里，就能同时接触到文学、声乐、舞蹈、表演和英语，五大方向协同成长，也拥有了更多“被看见”的机会。
七幕艺术总监Joseph Graves，是个行业大牛。他导演过《放牛班的春天》《音乐之声》，还操刀过《仲夏夜之梦》《暴风雨》等多部莎士比亚剧作。任教老师多数来自北大、清华、中戏、上戏，专业度毋庸置疑。
每次排练前，老师们都会先了解每个孩子的特点，为他们量身定制角色和戏份。即使是性格内向、舞台经验为零的孩子，也能在引导中慢慢找到属于自己的位置，迈出表达的第一步。
排练过程中，老师们会灵活调整台词难度，让每个孩子都能在舒适区边缘挑战自己；外教老师还会带着他们反复打磨英文台词、情绪语调和角色理解。
几天下来，从一句不敢说，到全情投入唱跳英文段落，孩子的成长几乎是“肉眼可见”。
更别说最终登上真正的剧场舞台，配合专业灯光、音响、舞美团队，体验一次真正的“剧团级”演出。对孩子来说，这不仅仅是一次表演，更是一场关于协作、表达和责任的成长练习。
另外，七幕和英国伦敦圣三一学院合作，参加课程的孩子不仅能拿到七幕的项目证书，还有国际认可的圣三一音乐剧考级证书。
这个证书还能申请转成美国大学学分，对将来申请学校特别有帮助。七幕学员的通过率特别高，几乎都是优秀等级，证书还直接从伦敦总部寄过来，含金量实实在在。
伦敦圣三一学院证书
参加七幕夏令营的孩子，还有机会优先加入七幕少儿剧团，像燕书怡和苏子仑一样，有机会参加全国巡演，真正实现登上大舞台的梦想。
前不久，七幕少儿剧团的音乐剧夏令营计划正式公布，在北京、上海两地同时招募！
本次夏令营时间涵盖整个暑假（从2025年6月23日到2025年8月24日），每期7天，适合5-14岁的孩子。
《玛蒂尔达》英文营
《音乐之声》英文营
《寻梦环游记》英文营
《摇滚学校》英文营
《放牛班的春天》中文营
每个营的时间不冲突，特别喜欢音乐剧的孩子，还可以参与多个。下面咱们来一一了解下。
01
《玛蒂尔达》英文营
这部风靡全球的经典音乐剧，改编自罗尔德·达尔的同名小说，讲得是那个聪明又叛逆的小女孩——玛蒂尔达，用自己的方式对抗成人世界的不讲理，成为无数孩子心中的“超级小英雄”。
七幕这次把它搬进夏令营，孩子们将在外教带领下挑战大段英文台词和歌曲，比如《Revolting Children》《Naughty》等，全英文演出+唱跳演齐上阵，不仅训练表达力，也大大提升英语口语。
《玛蒂尔达》剧照
服装、灯光、专业舞台都到位，7天高强度训练后，小演员们站上真正的剧场，收获属于自己的高光时刻。
适合有一定英语基础、喜欢表达、敢于挑战自己的孩子。
02
《音乐之声》英文营
这部经典之作几乎是很多人接触音乐剧的起点。讲述玛丽亚用音乐治愈孩子们的心，也帮助一家人走出战争阴影的故事。
夏令营中，孩子们将演唱《Do-Re-Mi》《雪绒花》《孤独的牧羊人》等经典曲目，在不同曲风和唱法中感受音乐的魅力，还能学习奥地利传统的约德尔唱法。
《音乐之声》剧照
这不只是一部剧，更是一堂关于爱、勇气与成长的音乐课。
适合喜欢唱歌、性格温暖细腻、乐于合作的孩子。
03
《寻梦环游记》英文营
改编自皮克斯高分动画，讲的是男孩米格尔偷偷追梦、误入亡灵世界，最终得到家人理解的温情故事。
这部剧节奏明快、情感真挚，特别适合孩子演绎。歌曲《Remember Me》《Un Poco Loco《Proud Corazón》融合了情感表达与英语练习，孩子在唱跳中提升发音与表现力。
剧中角色各有个性，小演员通过扮演正派或反派，理解宽容、责任与热爱的意义，是一堂情商和语言能力齐飞的成长体验课。
适合爱讲故事、情感丰富、喜欢表演的孩子。
04
《摇滚学校》英文营
摇滚迷的快乐老家来了！这部改编自同名电影的百老汇剧，讲一个“冒名顶替”的落魄乐手带学生组乐队的热血故事。
剧里孩子们组乐队、练solo、排演出，唱词密集，特别适合想突破口语和表达力的孩子。
曲风燃炸、剧情欢乐，适合性格活泼、喜欢挑战的孩子一展拳脚。哪怕没有乐器基础，也能体验一次“全员摇滚”的澎湃感。
适合爱音乐、有表现欲、能量十足的孩子。
05
《放牛班的春天》中文营
不想挑战英文的孩子也有好选择。《放牛班的春天》讲的是一位音乐老师用歌声点亮一群“问题少年”的故事，感动无数观众。
这次中文营延续了“轻压力、高沉浸”的风格，孩子们将演唱《望望你的路》《风筝》《小猫咪》等经典歌曲，老师会根据音域分声部，组建属于营地的“池塘底合唱团”。
《放牛班的春天》剧照
适合零基础入门，也非常适合第一次接触音乐剧的小朋友，感受音乐带来的自信与连接。
适合刚接触音乐剧、希望用中文积累舞台经验的孩子。
别等机会自己来敲门，这个夏天，不妨来七幕音乐剧夏令营体验一把，让孩子找到属于自己的声音！
