从坂本龙一、久石让到国风原创，我们的音乐审美变了吗？

发布时间：2026-02-15 16:06:24  浏览量：1

为什么我国音乐生和音乐学院超多，但亚洲的经典旋律，绝大多数都是坂本龙一、久石让等日本人写的？

我国音乐文化的发展，其实和我国的经济发展其实也有关联的，虽然中国音乐生和音乐学院比较多，但早期是采用西方的教材标准，改革开放西方文化冲击下，西洋文化、西方乐器占据了一定的市场地位，从小到大，钢琴、吉他等乐器就成为主要核心！

当时中国音乐产业在国家开始从成立到发展的时候，文化复兴还来不及，需要考虑经济发展，需要引进！所以音乐教育产业虽然有民乐，有民族的乐器培养，但力度不够大，学生因为考虑就业考虑市场选择也少！这也让教育事业有一定的偏向性！

而随着港台音乐流行，日本音乐文化流行冲击下，中国的音乐培训和音乐问题又开始往流行音乐方面发展了，这也让很多人选择了吉他选择摇滚成为了一个时期的流行！当大家还没有做好准备，中国国风音乐以及相关的游戏和影视方面流行程度不够高，虽然有人做但还是受到了一些影响！

而坂本龙一和久石让他们的出现，做出的音乐带着治愈风，还带着中国传统音乐的影子，从情感需求开始关注治愈身心以及展现古典文化！进入市场一下子就填补了那种空白，之所以他们流行，也是因为日本对于我国的问候传承是非常狠的，当时因为二战，很多文化被拿走。再加上那个他们很快介入西方文化。发展国家经济，导致他们更快的从经济发展，到文艺复兴速度更快，而他们的文艺复兴更多是拿走了中国的音乐文化基础上的创新！

最可怕的是日本开始经济飞速发展的时候，他们更早的开始了情歌以及流行歌曲的打造，很多港台音乐在他们基础上改编，本身也建立了人家音乐文化的影响力！

再到后来日本音乐就带着滤镜出现在我们面前，无论是之前流行时期加持，还是影视动漫的影响，以及对于中国传统文化的传承！导致了他们更快的将我们的路走了一遍！

还记得小时候攒钱买的宫崎骏动画碟吗？那时候谁不会哼两句《天空之城》的旋律，坂本龙一的《Merry Christmas, Mr. Lawrence》更是文青们的 “装 B” 必备。不是我们崇洋媚外，实在是那会的国产流行乐要么苦大仇深，要么土得掉渣，人家的音乐一出来，直接就把我们的审美阈值给拉高了。

这背后其实是个 “供需错配” 的问题：我们的音乐学院还在教西方古典那套，流行乐市场又被港台和日韩垄断，本土音乐人想搞点创新都找不到方向。直到最近几年，情况突然就变了：你看抖音上随便刷两下，就能听到用电子琴弹《青花瓷》，用唢呐吹《百鸟朝凤》，甚至还有人把京剧和 rap 混在一起唱，居然还挺好听。

这种变化不是凭空来的，本质上是我们的文化自信起来了：以前觉得外国的月亮圆，现在才发现老祖宗留下来的东西才是真的香。你看河南卫视的《唐宫夜宴》一出来，直接就把全国人民的审美给 “按在地上摩擦” 了，原来我们自己的文化这么有魅力。

当然，这种 “国风复兴” 也不是简单的 “复古”，而是一种 “创造性转化”：我们用现代的编曲技术，把传统的旋律重新包装了一下，让它变得更符合年轻人的口味。比如方文山的歌词里全是古典意象，但周杰伦的编曲却是用的西方 R&B，这种 “中西合璧” 的玩法，直接就把流行乐的格局给打开了。

就像河南卫视《端午奇妙游》里的水下舞蹈《祈》，搭配着融合了古筝与电子乐的配乐，直接把传统审美玩出了国际范儿。

现在回头看，我们的音乐审美其实走了一个 “之” 字形：从需要填补空白到文化觉醒，再到现在的 “中西合璧”。这个过程虽然有点曲折，但却让我们终于找到了自己的文化定位：我们不需要去模仿别人，因为我们自己就是最好的。对此大家是怎么看的，欢迎关注我“曲事”和我一起交流！