弦醉浔阳月 画传别客心——孙恩道长卷之《琵琶行》赏析

发布时间：2026-03-10 02:15:57  浏览量：1

客夜秋来醉，琵琶送远风。

万千尘事几弦声。水和江月明。

疲倦醒来还醉。懊恼知之还悔。

无言曲调断愁肠。催司马泪光。

这首“中华新韵”《巫山一段云·浔阳江》，专为孙恩道先生历时数月所创作的《琵琶行》长卷而作。

千年等一回的诗画交互

展卷长观，可以看到，这幅长卷是当今水墨江月与大唐琵琶曲语，在历经1210年的相互交会。

同样一轮月亮、同样一抔江水、同样一夜秋风、同样一船别愁。

画家以宏观视角，将那一场送客场景剪辑成为12个片段，配以8幅书法，以近乎电影“蒙太奇”的组合方式，将属于白居易的时间、空间、情绪等不可名状的幻想，定格成为画面；将当时的江水、船月、弹奏等可触可感的场景，写意成为水墨。

可赏、可游、可居、可探，这是对文人山水图册的最佳注解。现在，孙恩道先生将至移用于长卷《琵琶行》的水墨创作，并将诗词创作的“起承转合”运用其中，让画与诗形成千年之约的别样等待。

诗画同源之起承转合

诗画之合出于唐宋。自那以后中国书画始有“以诗文养书画”之论，谈高手画作之意境，常言“此画中有诗”，或曰“此诗中有画”。

例如，苏东坡为北宋画家惠崇《春江晚景》所作题“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，既是以诗反应画境的高水平之作，又诠释了的“诗中有画、画中有诗”的诗画同源之理。孙恩道先生创作《琵琶行》长卷，与坡翁题画，虽然后者先画后诗，前者先诗后画，于诗画渊源上亦有异曲同工之妙，

展卷之初，起手即见江浸云月，风推水波，荻花秋夜，主客相揖，忽闻琵琶等诗中场景在画卷上一一迎目；然后承接移船相见后的场景，从琵琶的弹奏技巧“轻拢慢捻抹复挑”到“珠落玉盘”“银瓶乍破”的众多视听感受，让画面成为诗的另一种延伸、再现；接着是通过身世讲述的画面回忆，转向同客天涯的感悟，最终收尾回到别离现场的泪湿青衫，余味未尽。

诗境入心的画者通感

《琵琶行》是名人名篇名著，在许多画家创作的类似题材中，孙恩道先生的长卷不仅自有特点，还有同为迁客的深意。先生生于黄河南岸，旅居江汉之间，几十载江南风雨，依然不改故里乡音，半生笔墨创作，难掩在成就之外对家乡黄土沟壑的一缕牵绊。

中国水墨为“心画”，如其人、如其德、如其才，笔传心声、画出心境。故而，使故先生创作《琵琶行》能费累月功夫的难度不在笔墨本身，而在云水、人物和诗意表达的孙氏心画语言体系，在于画者将诗中天涯人的经历与自身相结合的高度匹配。

以此观之，白居易小像似他也是他，月光下的浔阳江场景是大唐也是现在，展卷长观，只见清凉月光伴随清风徐徐而来，冷波无声随风而起，水岸、客船、琵琶如无言之曲倏然展开，再观再看，画非画、字非字，均是水墨为浆摇出的天涯心扉。（书画/孙恩道 文/冯长海）

《琵琶行》书法赏析

艺术家简介

孙恩道，1950年生，河南省巩县（现为巩义市）人，毕业于武汉大学中文系，结业于中国美术学院中国画系研究生班。曾任湖北美术出版社社长、编审、编审委员会主任，中国美术家协会连环画艺委会委员、中国画学会理事、中央文史馆画院研究员、湖北省美协副主席。现为中国美术家协会会员、武汉大学客座教授、湖北省文史馆馆员、江汉八家之一、河洛三杰之一、湖北省中国画学会顾问、湖北美协理事会顾问、湖北书画院顾问。

作品参加全国第四次年画展览，全军战士画展，第七、八、九、十届“全国美展”及“中国美协会员中国画精品展”并获奖。近年参加中国画学会理事展、中国画学会人物画专题展及中央文史馆纪念香港回归20周年美术作品展等重大展事活动。1995年后在国内外多次举办个人画展，其作品被人民大会堂、中国抗日战争纪念馆、湖北美术馆等及海内外人士广为收藏。出版有《中国当代名家画集·孙恩道》（人民美术出版社）、《孙恩道水墨人物》、《当代名画家册页·孙恩道》、《中国名家扇面·孙恩道作品集》、《丹青典藏·孙恩道卷》、《中国画名家长卷典藏·兰亭修禊图》、《中国画创作与研究丛书-江汉八家孙恩道卷》等专集。