观演指南 | 全球艺荟、互鉴共融，听国际之声奏响上海之春
发布时间：2026-03-23 19:20:29 浏览量：1
第41届上海之春国际音乐节开幕在即，本届音乐节首次采用“核心期+延展期”的架构，核心期18天（3月26日至4月12日），延展期22天（开、闭幕前后）。本届音乐节主体演出项目由59台音乐演出、9台舞蹈演出构成，分为主题引领、国际交流、新人新作、名家名团、大众文艺和舞蹈六大板块。佳作连台，让小艺带大家先睹为快吧！
今天为大家介绍的是
“国际交流”
板块——
第41届上海之春国际音乐节对标国际一流文化节展，在国际交流互鉴合作上进一步加强探索，汇聚巴西、芬兰、法国、德国、匈牙利、英国、美国、俄罗斯、乌克兰等多个国家的优质艺术资源，涵盖交响乐、歌剧、室内乐、爵士乐等多种形式，彰显了“上海之春”国际化的重要特征。
今年是莫扎特诞辰270周年，闭幕演出莫扎特歌剧《魔笛》继续采用中外联合制作模式，由上海音乐学院与德国弗莱堡国立音乐学院联合制作，这也是“上海之春”连续三届开展国际合作创排经典歌剧。中外艺术家深度协作，共同打造集艺术呈现与人才培育于一体的创新平台，为上海大歌剧院建设储才蓄能、培育观众，积极助力亚洲演艺之都建设。
本届音乐节国际名家名团荟萃，英国BBC交响乐团、法国巴黎管弦乐团、匈牙利布达佩斯节日管弦乐团等国际顶尖乐团，以及埃萨-佩卡·萨洛宁（芬兰）、伊万·费舍尔（匈牙利）、伊莫金·库珀（英国）等国际知名艺术家都将齐聚申城，献上高水准演出。
紧扣中巴文化年与上海汉堡友好城市40周年主题，本届音乐节特别策划了中德音乐交流系列专场、中巴音乐对话活动，推出了包括“克里斯蒂安·布杜钢琴独奏音乐会”“悬置的蓝调——德国汉堡青年爵士乐团音乐会”等在内的一系列精彩演出，让不同地域的音乐风格在碰撞中交融，在旋律中传递友好互鉴的深厚情谊，为国际文化交流注入“上海之春”的独特活力。
演出介绍
闭幕演出：上海音乐学院与德国弗莱堡国立音乐学院合作剧目 歌剧《魔笛》
时间：4月9至12日
地点：上音歌剧院
内容简介：
2026年正值莫扎特诞辰270周年，莫扎特歌剧《魔笛》是古典音乐史上最具魅力的作品之一，该剧兼具深厚艺术内涵与广泛传播价值。演出采用中外联合制作模式，由上海音乐学院与德国弗莱堡国立音乐学院联合制作、基尔歌剧院参与排演，上海音乐学院院长廖昌永、德国弗莱堡国立音乐学院院长路德维希·霍特迈尔担任艺术总监，德国弗莱堡国立音乐学院教授亚历山大·舒林担任导演，德国指挥家、德国弗莱堡国立音乐学院教授马里乌斯·斯蒂格霍斯特担任指挥。形成了依托上海音乐学院、上音歌剧院与国际优质歌剧艺术与教育资源，联合中外艺术家共同创作，进一步提升上海歌剧舞台制作水平以及青年歌剧人才培育的创新平台，增进国际人文艺术交流互鉴。
英国BBC交响乐团音乐会
时间：3月18日
地点：上海东方艺术中心音乐厅
内容简介：
兼具英伦的严谨雅致与全球化的表现张力，英国BBC交响乐团以演奏的无懈技巧和曲目的丰富多元著称，也是英国古典乐坛的中坚力量。此次上海之行，乐团由首席指挥萨卡里·奥拉莫执棒，携手著名法国钢琴家贝特朗·夏玛尤，呈现圣-桑《F大调第五钢琴协奏曲》、门德尔松《赫布里底群岛》序曲、斯特拉文斯基《火鸟》组曲，以及英国当代女性作曲家朱迪思·韦尔的《甘雨时至》。
上海交响乐团与莫迪利亚尼四重奏演绎德彪西与勃拉姆斯
时间：3月26日
地点：上海交响音乐厅演艺厅
内容简介：
莫迪利亚尼四重奏是当今最杰出的法国弦乐四重奏之一，同时担任“Vibre！”室内音乐节与波尔多国际弦乐四重奏大赛的艺术总监。演奏四把意大利名琴的他们，拥有格外优美圆融、层次分明且具辨识度的音色；其演奏更以高度精准与深思熟虑，让这份音色之美得以充分发挥。2026年是匈牙利作曲家库尔塔格的百年诞辰，四重奏将演绎他的《献给米哈伊·安德拉什》这一充满灵感与机巧的玲珑之作。德彪西的《g小调弦乐四重奏》堪称所有法国四重奏团体的试金石，而莫迪利亚尼的诠释注定与众不同。压轴之作勃拉姆斯《a小调第二弦乐四重奏》是作曲家立志比肩贝多芬与舒伯特的雄心之作，在规整的结构之下，蕴藏着典型的勃拉姆斯式繁复和声与绵密织体。
莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院独奏家室内乐团音乐会
时间：3月27日
地点：上海音乐厅
内容简介：
莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院独奏家室内乐团由新一代国际赛事获奖演奏家组成，以“交响思维重塑室内乐”为核心理念，呈现透明而厚重、克制而炽热的纯正俄派声音。乐团在指挥埃内斯特·阿拉维尔江的统领下，以严谨的一体化音色管理与排练体系，实现室内编制中交响化的叙事能量。乐团植根俄派“谱内传统”，对柴科夫斯基、肖斯塔科维奇等作曲家作品具备母语式诠释权威，既展现旋律的诗性，亦精准呈现音乐中的戏剧结构与情感张力。曲目编排涵盖俄派黄金时代与古典—浪漫经典，并持续拓展当代俄系及亚欧新作，保持艺术的前瞻活力。
克里斯蒂安·布杜钢琴独奏音乐会
时间：3月28日
地点：九棵树（上海）未来艺术中心小剧场
内容简介：
本场钢琴独奏音乐会，将由钢琴家克里斯蒂安·布杜带领听众展开一场横跨浪漫主义与民族乐派的诗意之旅。从舒曼的内心秘境，到维拉·洛博斯的巴西旷野，最终抵达肖邦的情感宇宙，音乐会将完成依次横跨三大洲的灵魂漫游。整场音乐会设计如同一部三幕戏剧，情感饱满，对比强烈，既有学术性又不失观赏性，展现了钢琴家作为一位成熟艺术家的曲目策划能力与艺术野心。
“大鸾和鸣”耶鲁Whiffenpoofs阿卡贝拉合唱团音乐会
时间：3月29日
地点：上海东方艺术中心音乐厅
内容简介：
作为全球历史最悠久的大学阿卡贝拉合唱团之一，耶鲁Whiffenpoofs阿卡贝拉合唱团诞生于1909年，成员均为耶鲁大学在读精英学子。这支传奇合唱团，凭借精湛的无伴奏和声编排与灵动的舞台表现力闻名于世。百余年间，他们的足迹遍布全球超40个国家与地区，从白宫晚宴、百老汇舞台，到国际音乐节、顶级剧院，皆留下过清澈悠扬的歌声，演绎着跨越古典、爵士、流行的多元曲目。没有乐器加持，人声即是最华丽的乐器。本场音乐会，合唱团将献上经典耶鲁校歌改编、百老汇金曲演绎、流行热单新编等作品，用层次丰富的和声与饱满细腻的情感，带你沉浸式感受阿卡贝拉的独特魅力。
传奇——阿佩乔尼手风琴与吉他二重奏音乐会
时间：3月29日
地点：上海东方艺术中心演奏厅
内容简介：
阿佩乔尼二重奏以手风琴与古典吉他的新奇组合，奏响跨世纪音乐篇章。手风琴的深邃张力与吉他的温润质感碰撞交融，勾勒出层次丰盈的独特声景。曲目横跨数世纪，从巴洛克至当代，汇聚巴赫、维瓦尔第、舒伯特、皮亚佐拉等大师杰作，经典荟萃且风格多元。国际知名艺术家联袂献艺：手风琴大师斯特罗科夫斯基斩获多项国际大奖，演出足迹遍布全球；吉他名家贝尔诺夫斯基兼具多元文化底蕴，技艺精湛且情感表现力深厚，二人以深厚造诣演绎跨时代音乐对话，呈现精彩丰盛的听觉盛宴。
伊万·费舍尔与布达佩斯节日管弦乐团音乐会
时间：3月31日
地点：上海东方艺术中心音乐厅
内容简介：
布达佩斯节日管弦乐团由蜚声国际的指挥家伊万·费舍尔一手打造，两者合作默契无间，成团仅25年便跻身“世界十大交响乐团”之列，其独特的音色与高品质呈现广受赞誉。此番，费舍尔将执棒乐团奏响普罗科菲耶夫两首经典，纪念作曲家诞辰135周年。改编自同名歌剧的《三个橘子的爱情》组曲，兼具幽默、讽刺与戏剧性；《降B大调第五交响曲》被普氏形容为“人类精神伟大的交响曲，赞美自由和幸福人类的歌曲”，激昂旋律与多变的调性色彩融于一体，展现出作曲家发展多年的个人风格，堪称其巅峰之作。此外，乐团还将携手青年小提琴家阿米拉·阿布扎哈拉，带来荟萃门德尔松创作精华的《e小调小提琴协奏曲》，一展蓬勃的青春活力和诗意的浪漫幻想。
马克·帕德莫尔与伊莫金·库珀女爵士演绎舒伯特《冬之旅》
时间：4月3日
地点：上海音乐厅
内容简介：
当今具辨识度的男高音马克·帕德莫尔将携手“英国钢琴女王”伊莫金·库珀女爵士，共同演绎舒伯特声乐套曲的巅峰之作《冬之旅》。帕德莫尔长期活跃于世界顶级歌剧院与音乐厅，伊莫金·库珀曾任利兹国际钢琴比赛主席，两位艺术家在威格莫尔音乐厅等地的合作早已备受赞誉，此次是他们首度亮相上海。舒伯特声乐套曲《冬之旅》是德国艺术歌曲文献中最重要的连篇套曲，其在诗与音乐的结合、声乐与钢琴的互补、音乐优美与深度兼顾等方面都达到了一个顶峰。音乐会将完整呈现《冬之旅》24首作品，从《晚安》的温柔启程到《风琴师》的悠远收尾，带领乐迷沉浸式走进舒伯特笔下的深邃情感世界。
伊莫金·库珀女爵士演绎舒伯特与贝多芬
时间：4月4日
地点：上海音乐厅
内容简介：
伊莫金·库珀女爵士将带来她在上海的钢琴独奏首秀。作为古典主义与浪漫主义曲目最杰出的诠释者之一，库珀女爵士将用精湛的技艺勾勒德奥古典与浪漫传统的音乐脉络，尽显“钢琴女王”的王者风范。音乐会精心挑选了贝多芬与舒伯特的经典作品，包括贝多芬《小品集》作品33号，以及舒伯特《四首即兴曲》D899、D935两组经典曲目，展现大师级的演绎功底。
“弦歌不辍·故园情深”钢琴五重奏音乐会
时间：4月4日
地点：上海外高桥艺术中心大剧场
内容简介：
音乐会曲目精选德沃夏克、舒曼、勃拉姆斯三首浪漫主义巅峰之作，涵盖民族风情与深沉哲思，堪称钢琴五重奏的“黄金三重奏”，尽显室内乐的交响化张力与细腻对话之美。德沃夏克《A大调钢琴五重奏》灵感源于乡村，通过民族舞蹈旋律传递东欧民间音乐特色，同时保留西欧浪漫派作曲技法，体现将民族元素融入传统音乐结构的创新尝试。舒曼的《降E大调钢琴五重奏》是一部开山之作，体现了他对音乐的热爱和才华的体现，各声部之间生气蓬勃的交互作用，为室内乐曲目立下典范。勃拉姆斯《f小调钢琴五重奏》改编自他的双钢琴奏鸣曲，这是一首凝结心血的作品，深沉浑厚，凝重忧郁，是公认的室内乐精品。音乐会由钢琴家宋飞领衔四位同窗好友，多年的学艺之路，都默契地呈现在这一场重量级的室内乐音乐会中。
大师与新秀——霍尔、艾克霍恩、乌利格与首届上音国际音乐家比赛获奖选手音乐会
时间：4月5日
地点：贺绿汀音乐厅
内容简介：
本场音乐会以“大师与新秀”为主题，由资深音乐家携手首届上海音乐学院国际音乐家比赛的获奖新星共同呈现，展现了古典音乐的传承与对话。上半场为合作演出，曲目跨越古典与浪漫时期，包括海顿典雅明亮的钢琴三重奏、勃拉姆斯为小提琴与钢琴创作的激情谐谑曲、贝多芬为大提琴与钢琴所作的深邃变奏曲，以及勃拉姆斯充满吉普赛风情的四手联弹匈牙利舞曲。下半场则由艺术家们完整演绎贝多芬被誉为“大公”的《降B大调第七号钢琴三重奏》（作品97号）。这部杰作以其宏伟的构思、深刻的抒情性与辉煌的技巧，代表了钢琴三重奏体裁的巅峰。整场演出既是精湛技艺的展示，也是一次穿越维也纳乐派黄金时代的音乐之旅，见证着经典在代际间的共鸣与新生。
悬置的蓝调——德国汉堡青年爵士乐团音乐会
时间：4月6日
地点：大零号湾文化艺术中心
内容简介：
在“现代与传统（Modern Tradition）”这一主题中，乐团全方位呈现经典与现代大乐队音乐的多样面貌与丰富音色——从20世纪60年代的经典传统，到来自美国与欧洲的当代创作。在这一构想中，现代性映照于传统之中。在演出曲目的核心位置，乐团以比尔·霍尔曼与玛丽亚·施奈德为主线，刻画了大型重奏音乐发展历程中最为重要的两位代表人物。音乐会还将加入当代欧洲爵士管弦乐的重要作品，与观众共同庆祝大乐队这一音乐形态几乎取之不尽的音色可能性。爵士乐代表着激情与多样性，是一种无需言语便能打动国际观众的音乐语言。
从巴黎出发——劳伦斯·基尔斯比与苏珊·马诺夫法国艺术歌曲音乐会
时间：4月7日
地点：贺绿汀音乐厅
内容简介：
本场音乐会将由男高音劳伦斯·基尔斯比与钢琴家苏珊·马诺夫携手，引领观众踏上一段以法国艺术歌曲为核心、却又广纳欧陆声乐瑰宝的迷人旅程。从亨利·普赛尔巴洛克时期的芬芳，到加布里埃尔·福雷、亨利·迪帕克笔下法兰西的精致与深刻，音乐会亦将穿梭于乔治·埃内斯库的罗马尼亚诗韵、华金·罗德里戈的西班牙风情以及保罗·托斯蒂的意大利咏叹之间。下半场曲目进一步拓展视野，融入本杰明·布里顿、弗朗西斯·普朗克的英法现代笔触，并以数首当代佳作点睛，共同编织出一幅跨越时空与文化藩篱的音乐织锦，尽显艺术歌曲穿越时代的永恒魅力。
博尔顿与上海爱乐乐团音乐会
时间：4月11日
地点：上海音乐厅
内容简介：
国际指挥大师伊沃·博尔顿携手上海爱乐乐团，著名钢琴家陈萨倾力加盟，以风格各异的经典作品，解锁莫扎特的四重经典密码。歌剧《狄托的仁慈》序曲，莫扎特生命的最后一年里完成，为罗马皇帝加冕礼创作的杰作。《d小调第二十钢琴协奏曲》是莫扎特仅有的两部小调钢琴协奏曲之一，被勃拉姆斯盛赞为“令人崇敬的经典”。《C大调第三十六交响曲“林茨”》，作曲家四天创作下的奇迹，成就了这部以“林茨”命名的交响曲。
斯特恩小提琴比赛决赛选手与上海交响乐团
时间：4月12日
地点：上海交响音乐厅主厅
内容简介：
本场音乐会上，第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛的三位决赛选手——德国的费利齐塔斯·希夫纳、中国香港的陈蒨莹和法国的托马斯·勒福尔将与指挥家大卫·斯特恩和上海交响乐团合作。演出曲目方面，《音诗》是作曲家肖松最受欢迎的代表作之一，这部受屠格涅夫小说《初恋》启发而创作的作品，在琴弓与琴弦间幻化成一曲关于青春幻梦、炽热爱恋与理想破灭的诗意悲歌。席曼诺夫斯基《第二小提琴协奏曲》以其独特原创的和声语言和艰深的技巧，巧妙融合了印象主义的光影与波兰民族音乐的神韵，堪称二十世纪小提琴协奏曲瑰宝。圣-桑的《第三小提琴协奏曲》展现了作曲家炉火纯青的创作技艺，在均衡呈现技巧要求的同时，更流淌着清晰而优美的动人旋律。
萨洛宁与巴黎管弦乐团音乐会
时间：4月17至18日
地点：上海东方艺术中心音乐厅
内容简介：
蜚声国际的指挥大师埃萨-佩卡·萨洛宁将执棒历史悠久的巴黎管弦乐团，联袂法国小提琴家雷诺·卡普松，呈现两场不同风格的音乐会。第一场聚焦“法式印象与现代经典”，上演德彪西《牧神午后前奏曲》《大海》与拉威尔《鹅妈妈组曲》，雷诺·卡普松使用1737年名琴演绎巴托克《第二小提琴协奏曲》。第二场将呈现“古典与北欧的对话”，以莫扎特《G大调第三小提琴协奏曲》与西贝柳斯《降E大调第五交响曲》展现音乐跨度。两场演出将充分融合法式音乐的细腻精致与北欧作品的磅礴力量，为中国乐迷带来难忘的交响盛宴。
瓦格纳歌剧《女武神》
时间：4月24、26日
地点：上海大剧院大剧场
内容简介：
“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划重磅续呈！继《特里斯坦与伊索尔德》（拜罗伊特音乐节2022版）于2025年7月成功亮相后，2026年4月24日、26日，全新制作的瓦格纳经典歌剧《女武神》将在上海大剧院迎来世界首演。作为《尼伯龙根的指环》四联剧核心篇章，该剧以北欧神话为基底，演绎爱与命运交织的史诗叙事，是瓦格纳乐剧改革的典范之作。本次演出由上海大剧院、上海歌剧院联合出品，拜罗伊特艺术总监卡塔琳娜·瓦格纳执导，著名指挥家、钢琴家、上海歌剧院艺术总监许忠执棒。这部全新制作在坚守作品核心艺术价值、还原瓦格纳史诗本真的基础上，力图以突破传统的叙事架构与舞台表达，为观众呈现一场兼具经典传承与美学革新的歌剧盛宴。
*具体演出以现场实际情况为准
