这段历史，再度在音乐中苏醒……
发布时间：2026-04-03 16:05:55 浏览量：2
1809年，拿破仑军队炮轰维也纳，硝烟弥漫中，
贝多芬正经历着人生最困顿的时刻。
他的
耳朵几乎全聋，生活动荡不安，
连生计都成了问题。
维也纳的贵族们纷纷逃散，
就连贝多芬最有力的赞助人鲁道夫大公也自顾不暇，而他，一个日渐失聪的音乐家，
仿佛已经被世界遗忘。
然而就在这片
战火与喧嚣之下，
贝多芬提笔写就了一部气势恢宏的作品——
《降E大调第五钢琴协奏曲》
。
整部作品气度非凡，
既有英雄般的昂扬，也有田园诗般的温柔。
在那个炮火连天的年代，贝多芬用音乐为自己、也为后人
筑起了一座精神堡垒。
这部作品被后人冠以
“皇帝”
之名，并非因为献给某位帝王，而因其
君临天下的气魄。
它也是贝多芬所有钢琴协奏曲中
规模最庞大、意境最宏大的一部，
被誉为
“协奏曲之王”
。
两百余年过去，那段硝烟弥漫的岁月也早已远去，但
“皇帝”协奏曲依然在世界各地奏响……
6月2日·长沙音乐厅
合作朗朗的
维也纳著名指挥家
克里斯托夫·坎佩斯特里尼
Christoph Campestrini
带领
来自奥地利的纯粹之声
奥地利帝国爱乐乐团
Imperial Philharmonic
将携手
奥地利钢琴独奏家
马克西米利安·弗利德
Maximilian Flieder
上演贝多芬这部伟大杰作！
精选曲目介绍
PROGRAMME NOTE
本场音乐会，从
韦伯《魔弹射手》序曲
中德意志森林的浪漫晨曦，到
贝多芬“皇帝”协奏曲
中英雄时代的璀璨荣光，再到
德沃夏克《第八交响曲》
里波西米亚大地的质朴音调。
三部作品，既是一幅串联起古典音乐的壮丽画卷，亦是一份成熟乐团的试金石——
幽深暗夜到辉煌凯旋的
极致把控
；
钢琴独奏与乐团在恢弘和细腻间的
完美默契
；
对弦乐、木管表现力与整体音色协调的
全面考验，
尽在其中。
01
韦伯
Weber
歌剧《魔弹射手》序曲
Ouvertüre "Der Freischütz"
《魔弹射手》
首演于1821年，
被视为德国浪漫主义歌剧的诞生标志。
在此之前，意大利和法国歌剧主导欧洲舞台，韦伯立志创造一种
根植于德国民间传说、充满森林魔幻色彩
的新型歌剧。
故事取材于古老的民间传说：
猎人马克斯为赢得比赛与爱情，将灵魂出卖给魔鬼，换取七颗百发百中的魔弹。
韦伯在《魔弹射手》序曲中，
充分发挥了管弦乐队的表现能力，
把这部富于青春气息和神秘色彩的歌剧中的
主要音乐素材都概括了进去，
将人们带到神话般的境界中。
这部序曲，既有
轻柔浪漫的森林景色，
也有
光明与黑暗展开激烈斗争的戏剧性冲突。
02
贝多芬
Beethoven
降E大调第五钢琴协奏曲 作品73号
Piano Concerto No.5 in E-flat Major,Op.73
作品
创作于1809年至1811年间，
正值拿破仑战争时期，维也纳被法军占领，
贝多芬的庇护人鲁道夫大公被迫逃离。
在战火与动荡中，贝多芬写下了这部气势恢宏的作品。
这部作品又名《“皇帝”协奏曲》，标题“皇帝”并非贝多芬本人所加，而是后人因其
庄严堂皇、所向披靡的气质
而赋予的称谓。
第一乐章：快板
I. Allegro
开篇即展现出
革命性的构思，
乐队以强有力的和弦奏出前奏，钢琴随即以
一连串华彩般的下行音阶
闯入，
宣告了“主角”的登场。
乐章气势磅礴，
英雄主题与细腻的抒情段落交替，
钢琴技巧极其辉煌。
第二乐章：稍快的柔板
II. Adagio un poco mosso
弦乐奏出
如圣咏般肃穆而温暖的旋律，
钢琴则以即兴式的轻柔织体与之对话，
仿佛在战火间隙中寻得的一片心灵净土，
乐章在宁静中不间断地转入终曲。
第三乐章：回旋曲-快板
III. Rondo-Allegro
终曲以钢琴奏出的跳跃主题拉开帷幕，
充满舞蹈般的活力与狂欢气质。
回旋曲主题与插部交替出现，
力度层层递进，
最终在排山倒海般的冲刺中结束。
作为
贝多芬最后一部钢琴协奏曲，
作品
彻底打破了古典时期协奏曲中钢琴与乐队“竞奏”的平衡模式，
确立了钢琴在其中的主导地位。
03
德沃夏克
Dvořák
G大调第八交响曲 作品88号
Symphony No. 8 in G Major,Op. 88
1889年，德沃夏克在
维索卡的乡间寓
所
创作了这部作品。
这部交响曲是他
在故乡大自然中寻得的宁静与喜悦的结晶，
以
浓郁的捷克民间色彩和田园诗意
著称。
第一乐章：朝气勃勃的快板
I.Allegro con brio
开篇由大提琴与单簧管奏出
如晨光般温柔
的引子，随后长笛吹出欢快的鸟鸣般的主题。
整个乐章
充满波西米亚民间舞曲的节奏，阳光明媚，生机盎然。
第二乐章：柔板
II.Adagio
这是一首
充满沉思的
田园诗。
弦乐奏出带有忧郁色彩的旋律，木管的段落仿佛林间的鸟语。
乐章中段突然爆发出戏剧性的高潮，但最终回归静谧，
带有“悲喜交加”的复杂情感。
第三乐章：优雅的小快板
III.Allegretto grazioso
这是一首精致的
斯拉夫舞曲。
中段对比出恬静的牧歌风格，
整体轻盈而富有韵律感，
让人联想到
乡间的节日聚会。
第四乐章：不太快的快板
IV.Allegro ma non troppo
终曲主题
简洁明快，
如同民间艺人的歌唱。
随后展开一系列充满想象力的变奏，
色彩斑斓，
从抒情到狂欢，最后在乐队全奏的辉煌中结束。
演出信息
PERFORMANCE INFORMATION
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演出时间
2026年6月2日 周二 19:30
演出地点
长沙音乐厅·湘江大厅
演出票价
￥480(VIP)/280/180/80(惠民)元
*本场演出1米以下儿童谢绝入场
原价¥480，折后
¥288
原价¥280，折后
¥168
原价¥180，折后
¥108
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曲目单
PROGRAMME
韦伯
Weber
歌剧《魔弹射手》序曲
Ouvertüre "Der Freischütz"
贝多芬
Beethoven
降E大调第五钢琴协奏曲 作品73号
Piano Concerto No.5 in E-flat Major,Op.73
第一乐章：快板
I. Allegro
第二乐章：稍快的柔板
II. Adagio un poco mosso
第三乐章：回旋曲-快板
III. Rondo-Allegro
— 中场休息 —
— Intermission —
德沃夏克
Dvořák
G大调第八交响曲 作品88号
Symphony No. 8 in G Major,Op. 88
第一乐章：朝气勃勃的快板
I.Allegro con brio
第二乐章：柔板
II.Adagio
第三乐章：优雅的小快板
III.Allegretto grazioso
第四乐章：不太快的快板
IV.Allegro ma non troppo
*具体曲目及顺序以演出当日为准
/ 指挥
克里斯托夫·坎佩斯特里尼
CHRISTOPH CAMPESTRINI
克里斯托夫·坎佩斯特里尼曾在
茱莉亚学院和耶鲁大学
学习指挥、作曲、哲学及语言。
此后，他凭借广泛的曲目库，
在全球范围内进行音乐会和歌剧演出，
合作乐团包括
伦敦交响乐团、莫斯科柴可夫斯基广播交响乐团、柏林德意志交响乐团
等众多乐团。
与他合作过的国际独奏家
包括
郎朗、吉顿·克莱默、朱利安·拉赫林、阿莉莎·韦勒斯坦
等
。
2016年，克里斯托夫·坎佩斯特里尼被任命为维也纳宫廷音乐教堂的指挥。每年，他都会指挥维也纳爱乐乐团、维也纳童声合唱团和维也纳国家歌剧院男声合唱团演出多套宗教音乐节目。此外，他还担任杜布罗夫尼克国际夏末音乐节的音乐总监，以及维也纳城门口克洛斯特新堡歌剧院的音乐总监。
多年来，他定期在美国和加拿大工作，曾指挥费城交响乐团、休斯顿交响乐团、底特律交响乐团、印第安纳波利斯交响乐团、佛罗里达管弦乐团、温哥华交响乐团、渥太华国家艺术中心管弦乐团以及魁北克交响乐团。
作为歌剧指挥，克里斯托夫·坎佩斯特里尼曾在著名的埃森阿尔托音乐剧院担任第一指挥，参与超过100场演出。他还曾指挥都灵皇家歌剧院、卡利亚里抒情歌剧院、莱茵德意志歌剧院、明尼苏达歌剧院、蒙特利尔歌剧院、埃德蒙顿歌剧院以及日本堺市堺城市歌剧院的演出。
除了指挥之外，他还经常作曲（艺术歌曲套曲、交响乐和室内乐），并且热爱文学和语言。除了德语，他还会说英语、意大利语、法语、俄语和西班牙语。
本乐季计划中的邀请包括与他紧密合作的蒙特利尔大都会管弦乐团、加那利大加那利岛爱乐乐团、纽伦堡交响乐团、与萨克拉门托爱乐乐团在美国加州合作的音乐会版《托斯卡》、与温哥华交响乐团合作的新年音乐会、与新斯科舍交响乐团（加拿大）合作的多个节目，以及与维也纳爱乐乐团主席丹尼尔·弗罗绍尔合作作为钢琴家和二重奏伙伴的中国巡演。
最后，音乐的精神层面对他而言也至关重要：
“共同体验音乐是最强大的沟通形式之一，它直接与我们的潜意识相连。在一场富有灵感的演出中，演奏者和听众的能量汇聚成一种集体体验，远远超越每个人的个体感受。”
/ 演奏
克里斯托夫·坎佩斯特里尼指挥的奥地利帝国爱乐乐团以其无可挑剔的艺术水准和深厚的历史底蕴而享誉全球。
乐团汇聚了世界顶尖的演奏家，他们不仅是各自声部的大师，更是对音乐充满无限热忱的艺术家。
在享誉国际的指挥家领导下，乐团精准地平衡了古典作品的严谨结构与浪漫主义的澎湃激情，形成了其独树一帜、既恢弘又细腻的“帝国之声”。
帝国爱乐乐团是奥地利著名的乐团之一，曲目横跨巴洛克、古典、浪漫直至现代与电影音乐，对贝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基等巨匠的经典交响作品进行深度诠释，赋予其新的生命力，体现了电影和古典音乐领域音乐伟大的缩影，让交响乐与流行文化完美融合，吸引全年龄段的观众。
积极与著名作曲家合作，首演新作，并尝试与爵士、电子乃至摇滚乐进行跨界合作，不断拓展交响乐的边界。来自维也纳的音乐大师和著名的国际管弦乐团运用他们的综合技能创造出华丽的声音地毯。这是一部声音杰作，向维也纳著名的“天才所在地”致敬，称其为音乐欢乐之城。
纵观历史，维也纳一直是无与伦比的大师和作曲家的圣地。海顿、莫扎特、贝多芬和迷人的华尔兹乐队指挥约翰·施特劳斯等传奇人物为这座文化大都市增光添彩，并将他们的创造精神与这座城市的精髓融为一体。马勒、勋伯格和众多其他杰出人物也在这座雄伟的城市留下了自己的印记，增添了它的魅力，与这座城市永恒的优雅相得益彰。
沉迷于帝国爱乐乐团的壮丽旋律，该乐团致力于为世界各地的观众带来身临其境的音乐体验，
尤其是电影中丰富的曲目。
在丰富的剧目中，您会发现《阿甘正传》《侏罗纪公园》《狮子王》《E.T.》等电影杰作中的永恒宝藏。和《音乐之声》为您带来超越经典的作品，包括莫扎特和施特劳斯的著名作品。崇高的努力是吸引年轻人和老年人，呈现出触动灵魂、陶醉感官的交响挂毯。用每个音符创造了一个听觉杰作，值得仔细聆听，并在您的内心深处产生共鸣。准备好进入纯粹音乐狂喜的境界，我们的交响乐魅力将在您的心中留下不可磨灭的印记。
/ 钢琴
奥地利钢琴独奏家马克西米利安·弗利德是当今最有前途的维也纳钢琴家之一。
他出生于一个音乐世家，五岁开始弹钢琴。九岁时已经被音乐与表演艺术大学录取维也纳（MDW），以优异成绩毕业后，继续他在汉诺威和慕尼黑跟随Matti Raekallio教授和Antti Siirala教授学习。
在他的正式学习中，还有彼得·弗兰克尔、马里诺·福门蒂和安德拉斯·席夫爵士对他的音乐生涯形成了影响。
八岁时，马克西米利安·弗利德赢得了他的第一个钢琴比赛。
从那时起他开始频繁出现在舞台上，这不仅让他走上了最重要的维也纳音乐厅会场所，作为独奏家也在世界各地重要音乐厅演出，如在维也纳金色大厅Musikverein、维也纳音乐会之家Konzerthaus和维也纳国家歌剧院、柏林爱乐乐团、Obecni Dum布拉格、上海的东方艺术中心、北京国家大剧院或东京的三得利音乐厅。
此外，Maximilian Flieder热情地参与演奏室内乐并经常作为著名音乐家的室内乐合作伙伴出现，如Gustav Rivinius、Daniel Gaede或Valentina Nafornita。
自2019 年以来，Maximilian Flieder成为维也纳钢琴四重奏Wiener Klavierquartett永久成员。
他的许多表演作品被广播电台和电视台播放并录制成CD与Maximilian Flieder作为独奏家和室内音乐家一起制作。
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