濮存昕朗诵《野草》、林大叶执棒上海交响乐团，奏响叶小纲第五交响曲《鲁迅》

发布时间：2025-09-20 17:00:43  浏览量：1

9月19日，指挥家林大叶携手表演艺术家濮存昕、男高音歌唱家石倚洁、女中音歌唱家朱慧玲等一众一线艺术家，与上海交响乐团在上海交响音乐厅内共同演绎叶小纲第五交响曲《鲁迅》，用音乐致敬并纪念这位对时代产生深远影响的伟大文学家、思想家。

“当年鲁迅在上海就看过上交的前身——工部局乐队的演出，可谓是鲁迅看过上交，上交再演鲁迅。”音乐会演出前一晚，上海交响乐团品牌项目“大师不在台上”走进鲁迅纪念馆，叶小纲在分享会现场和观众聊起了作品背后的渊源。

从17岁用人生第一笔工资购得《鲁迅全集》起，叶小纲便“渴望用音乐诠释他的精神世界”。鲁迅不仅是优秀的文学家，更是思想的引领者与文化的重要代表。“他诞生于中国的幽暗年代。他的文章是林中响箭，其文学精髓高于纯虚构，高于抒情诗。”叶小纲说。

交响曲《鲁迅》以鲁迅的生平事迹与文学著作为灵感源泉，巧妙构思为九个独立而又相互关联的乐章：《序-社戏》《闰土》《阿Q》《祥林嫂》《野草》《铸剑》《朝花夕拾》《两地书》及《魂》，每一乐章均紧扣鲁迅原著，歌词直接引用其原文。

在叶小纲心中，直接表达鲁迅文学语境的是第五乐章《野草》——“我非常欣慰的是，濮存昕朗诵《鲁迅》中的《野草》，语调朴厚遒劲，沉郁时星月全无；爆发后犹如惊后战栗，寄托中有炯烈的焦虑，思想传播似电闪撕裂环宇，台上台下盈满生命能量的交换。”

从儿时的缤纷回忆到与许广平的伉俪情深，再到刺破时代与社会现实的诗篇小说，叶小纲用比文字更直接、更动人的音乐，将鲁迅庞大精深的文学世界浓缩成数十分钟的交响作品，还原出立体又生动的形象，也为人们提供了一种认识鲁迅的崭新方式。

此外，作品延续了叶小纲一贯的创作风格，将标志性的中国音乐素材与民族乐器（如琵琶、三弦、竹笛、埙）用现代的作曲技法融入来自西方的体裁。这样一种前卫又不失传统的风格，用来诠释与塑造鲁迅显得尤为适合。

“交响乐是体现是外来文化与传统中国文化融合的最有效方式之一，是鲁迅《拿来主义》的思想在今日的实践，是中华民族伟大崇高的精神再一次复活。”

作为中国当代最具国际影响力的作曲家之一，叶小纲创作了诸多深受观众喜爱的严肃音乐与影视音乐作品。

出生在上海的他，与这座城市和上海交响乐团都有着深厚的缘分。他为电视剧《上海沧桑》、电影《人约黄昏》所作的配乐原声都是由上海交响乐团演奏录制的，浸润着浓郁的上海风情。

和上海交响乐团演出《鲁迅》前，叶小纲发布了一篇题为《鲁迅来到复兴中路》的推文（上交位于复兴中路1380号），写到了这条路与他冥冥中的联系：在1946年10月19日，复兴中路323号（原辣斐大戏院）曾举行鲁迅逝世十周年纪念大会，周恩来、郭沫若、茅盾、叶圣陶、许广平等出席。文中也细数了鲁迅在上海的故居与相关创作。

最重要的是，据考证，鲁迅在1933年5月20日的日记中曾提及当天携许广平一同前往大光明戏院，听了上海交响乐团前身——上海工部局乐队“大中华之夜”音乐会的预演，这场音乐会在次日正式公演后轰动一时，吸引了1800名观众，成为了当年观众最多的一场音乐会。

“现在，交响乐《鲁迅》终由上海交响乐团做一次重要呈现，把鲁迅作品中那个时代的人物一个个拉出来给观众看，审视与考验今人的灵魂。”

1995年，郑小瑛执棒上交演奏了叶小纲的交响乐《地平线》，这是乐团第一次上演他的作品。1998年，上交聘请叶小纲出任驻团作曲家，双方合作更进一步。

30年来，乐团与叶小纲联手，将多部优秀的原创作品推向广阔的世界舞台，歌剧《咏·别》由上海交响乐团首演；受上交委约创作的《敦煌》亮相第34届“上海之春”开幕音乐会；上海交响乐团第二张全球发行的DG唱片里收录了叶小纲和马勒的同名作《大地之歌》，让全球观众感受悠久深邃的中华文化。

作为第五代作曲家中的代表之一，叶小纲推动并见证了中国音乐数十年间的蓬勃成长与无限可能。本月是他70周岁生日。从1995年上交第一次演奏叶小纲的作品算起，30年间，陆续演出了他18部作品，情谊深厚。音乐会前，乐团还特意为老朋友精心准备了一份礼物——1995年演出《地平线》时的节目单，送上诚挚祝福。

9月22日，在上交的音乐季中还将特别呈现叶小纲的室内乐作品专场，聚焦叶小纲创作于千禧年后的室内乐精品。比如来自青藏高原的声音图腾《纳木错》《羊卓雍错》《拉姆拉错》；取材自古典文学与雅乐的作品《林泉》《临安七部》《落花天》；致敬追忆音乐前辈刘天华和阿炳的《光明行》；感受自然生命的《蔓萝》等，值得期待。