在音乐剧中重逢托尔斯泰：一场穿越时空的戏剧之旅

发布时间：2025-09-16 20:25:02 浏览量：2

幸福的源泉在我们自身

而不在外界

——列夫·托尔斯泰

NO.1

“我们时代最浩瀚的史诗”

尼古拉·尼古拉耶维奇·格：

《托尔斯泰肖像》

社交舞会与战火交织，生命探索与情爱纠缠，混乱的败退与胜利的狂欢，都市的繁华与田园的诗意——这一切，尽在《战争与和平》。

罗曼·罗兰称其为“我们时代最浩瀚的史诗”。这部历经六年完成的巨著，长达一百多万字，刻画了五百多个人物。虽然有“书太厚啃不动”，“人物太多分不清”的阅读窘境，可一旦翻开，便难以放下。因为它为我们展开的不仅是一幅壮阔的历史画卷，更是一部深刻的心灵成长史。

彼得·冯·赫斯：

《维亚济马战役》

1804年，拿破仑加冕称帝，他的统治不仅重塑了法国的政治格局，也深刻影响了整个欧洲的命运。《战争与和平》正是以1805至1820年间俄国与法国之间的战争为历史背景，以博尔康斯基、别祖霍夫、罗斯托夫、库拉金四大家族的命运为纬线，编织出一幅浩瀚的时代画卷。

让-查尔斯·朗格卢瓦：

《斯摩棱斯克战役》

小说中，拿破仑的野心与自负、俄国人面对侵略时的英勇与正义、宏大的战争场面，乃至俄国人的衣食住行、贵族的琐事闲谈，都在情景交融中张弛有度地呈现。托尔斯泰以诗意的笔触，在忠实于生活真实的基础上，将这一切描绘得栩栩如生。读者仿佛得以窥见十九世纪上半叶俄国社会生活的方方面面，正如高尔基所说：“不认识托尔斯泰，就不可能认识俄罗斯。”

维克托-马祖罗斯基：

《莫斯科大火》

小说《战争与和平》

NO.2

“人物是在挣扎中

形成自己的灵魂”

在《战争与和平》宏大叙事之中，托尔斯泰将法俄战争的历史浪潮与个体心灵的成长融为一体，尤其通过对几位核心人物命运轨迹的刻画，传递出深切的人文关怀。

女性角色娜塔莎的形象尤为动人。她以十三岁的少女之姿奔跑登场，手拿布娃娃，“黑眼睛，大嘴，不漂亮，但很活泼”。而她真正打动读者的，是她从天真烂漫、经历与安德烈爱情的热烈与破碎，再到被阿纳托利诱惑陷入情感危机，最终在莫斯科大撤退的硝烟中淬炼出坚韧与成熟的生命历程。

私生子皮埃尔则真诚而彷徨，一度迷失于上流社会的浮华，颇具“多余人”的色彩。然而1812年的战争唤醒了他的道义感，他甚至试图刺杀拿破仑，渴望拯救苍生于苦难。安德烈公爵出身尊贵，却厌恶虚伪，他胸怀家国、追求荣誉，最终在战场上实现自我价值，却也背负着深刻的内心挣扎。

正如乔治·奥威尔所说，托尔斯泰“描写的是正在成长的人们，他的人物在挣扎中形成了自己的灵魂”。正是这种在矛盾与困顿中持续寻求生命意义的过程，使得这些角色充满真实感，跨越时代，依然与读者深深共鸣。

音乐剧《战争与和平》2024年演出剧照

NO.3

从小说到音乐剧，一次跨时空对话

自问世一百五十多年来，《战争与和平》不仅持续受到全球读者的热爱，也被多次改编为歌剧、电影、话剧等多种艺术形式。2024年，国家大剧院首次将其改编为音乐剧，在忠于托尔斯泰原著的基础上，提炼其思想与艺术精髓，呈现安德烈公爵的沉思、皮埃尔的醒悟、娜塔莎的成长，并批判了拿破仑的傲慢以及海伦与库拉金家族的庸俗虚伪。

作曲舒楠谈到创作时表示：“安德烈、皮埃尔、娜塔莎的命运深深打动了我。我以交响乐为基底，融入俄罗斯民族音乐，并结合管弦、民乐、流行、摇滚乃至电子元素，以多元曲风贴近人物内心，也兼顾年轻观众的审美偏好。”

小说中有几个非主线场景，令编剧喻荣军深受触动：拿破仑在战场上优雅早餐，仿佛战争是一场表演；库图佐夫在战事间歇从容用餐、指挥若定，视战争如工作；以及全书结尾那顿历经沧桑后的团圆饭——生活依然继续，战争已成往事。

本剧由俄罗斯著名导演阿丽娜·切维克执导。她曾成功执导列夫·托尔斯泰另一部巨作——音乐剧《安娜·卡列尼娜》，享有广泛的国际声誉。她表示：“将《战争与和平》以音乐剧的形式搬上舞台，是一次从21世纪中国通往19世纪俄罗斯的戏剧之旅。托尔斯泰让我们看到，幸福并非远求，实则源于内心。”