胡海泉:没把自己当生意人,音乐是在表达与突破间寻求平衡
更新时间:2024-10-23 08:58 浏览量:11
无论是80后、90后,还是00的华人,胡海泉这个名字您一定不陌生。
总有一首他的歌曲点缀了您的学生时代,是您某段青春回忆的伴奏。如今,他仍然活跃在乐坛,并在尝试把音乐的触角伸向更多元领域之中。
胡海泉身上有很多标签:歌手、创作者、商业人士、主持人……
他被称为“中国创投黑骑士”,还曾登上2014年“中国40位40岁以下商界精英”榜单。
来澳巡演的胡海泉在接受澳洲媒体采访时表示,音乐一直也依然是他人生的重点。
“作为音乐人,创作音乐本身是一种本能。跟听众一起唱歌,其实是一种极大的乐趣的和享受。”
无论是脍炙人口、经久不衰的 《奔跑》、《最美》,还是风格多元、充满创新的《春风归来了无痕》、《三秒钟》,胡海泉告诉澳洲媒体,创作是一个在表达与突破之间寻求平衡的过程。
“每个人创作理念和技巧技法都有自己的惯性。对我来说,听音乐的广度也决定着我的灵感思路,”他说。
会忌惮一再重复自己,这不像初出茅庐的创作者一腔热血、纯真表达就可以,确实是需要多一份思考。不然我们就会进入两种误区:一种是重复自己,变得无趣;另外一种就是只想突破自己,最后变得不是自己、也不是大家期待中的自己。
“作为一个创作歌手,这是两个锚点,在中间找平衡,来回摆动就可以了。”
而在自己最熟悉的音乐领域,他也试着用商业目光来挖掘机遇。
“我做了很多推广新艺人、版权、音乐会、节目这类的事情,都是基于自己的兴趣爱好和价值观导向。”
胡海泉把自己定位为一个“创业辅助者”,并表示,踏足商业领域领域多年,让他拥有“天然的嗅觉”。
“所以我走到哪,除了讨论音乐,可能也会大量吸收一些信息,然后跟本地商界朋友交流,随着中国和澳大利亚两国有更多紧密交往,我们讨论有那些新机会。”
“房地产不是我的选择,”他笑着说,“但我们非常擅长的文化交流上有很多业务可以做,包括自媒体、中国的供应链出海、未来自媒体电商……都是有机会的。”
02 新时代的音乐行业挑战胡海泉表示,面对自媒体时代的新行业规则——即时搜索、即时收听、分类推送、人工智能,他正在尝试让音乐作品也符合时代需要,用科技进行创作和传播,管理自己和听众的交互能力。
“现在是一个自媒体时代,很多作品发表以后,如果算法没推送,大家可能根本听不到,”他说,“表演的意义就是重新种草,让大家听到新歌,让这些新的作品也有会新的生命力。”
他坦言,在大数字时代下,他看到了音乐行业的巨大挑战,但也看到了背后的机遇。
“信息交流载体的效率极大提高,”他说,“自媒体信息算法的优势是巨大的,是不可逆的趋势。作为一个现代音乐人,首先要学会自媒体营销;另外是如何管理与听众交互的能力,未来能否利用科技去创作和传播,这都是我们要面临的功课。”
面对短视频时代,依托社交媒体平台的碎片化网络音乐的广泛流行和传播,胡海泉表示,这并不是坏事。
“存在即有道理和价值,但同时不能忽略的是那些需要沉静下来仔细聆听的作品——它跟这样的信息传播趋势是反向的,是‘反重力’的,它同样有自己的听众。”
这既需要音乐人调整心态,摆好自己的位置,选择自己的‘战场’;但听众有时也不能随波逐流,如果你的歌单基本是排行榜,那你听到的是‘罐头音乐’。突破听音乐的信息茧房也需要一种自省精神。
而谈及华语音乐的海外市场,胡海泉坦言,不同听众、不同时代有不同的需求,作为在中国大陆成长起来的歌手,更重要的是把自己的音乐做好,寻找良好的听众共鸣。
“对于文化上的共识,熟悉的族群更容易接受;然后再看我们的作品能否代表中国文化力量传递到其他族群,让其他国家、其他民族的朋友也喜欢当代中华文化,这可能需要慢慢来。”
“我们不会放弃像澳洲、新西兰、北美、欧洲这样的华语市场,但它不是商业诉求。我只希望能让自己的创作生命力更长久,让更多人有用音乐交流的机会,”他说。