创新地方红色音乐文化传承之路

发布时间：2026-02-26 05:27:09  浏览量：1

□ 石娟娟

当前，地方红色音乐文化传承之路正面临多重挑战。文旅融合背景下，从打造场景化演艺项目、培育特色节庆品牌、深耕文创产品设计入手，让红色旋律焕发时代生机，实现从静态保护到活态传承、从文化资源到发展动能的跃升。这既是守护民族集体记忆的必然要求，也是激活文化自信、赋能区域发展的时代命题。

打造场景化演艺项目，激活红色音乐的沉浸式体验

打造高质量红色音乐场景化演艺项目，需要以红色音乐为核心元素，立足地域红色文旅资源禀赋，通过还原历史场景、营造沉浸式氛围，做好“内容适配”与“场景赋能”双重功课，让观众深刻领悟红色音乐的精神内涵。各地文旅部门应深入挖掘地方红色音乐的历史渊源与精神内核，将经典红色曲目与本地革命历史故事、英雄事迹深度融合，形成具有地域辨识度的演艺内容。

同时，注重现代科技与互动设计，借助VR虚拟仿真、智能光影、立体声效等技术，创设虚实结合的历史场景，让红色音乐传播更具感染力。

培育特色节庆品牌，建设红色音乐常态化传播阵地

文旅融合背景下，将红色音乐文化与民俗节庆深度绑定，培育特色节庆品牌，是建设红色音乐常态化传播阵地，实现“以文塑旅、以旅彰文”良性循环的关键选择。地方培育红色音乐特色节庆品牌，核心在于立足地域红色音乐资源与民俗文化禀赋，实现红色音乐、民俗传统与旅游场景的三元融合，让节庆活动成为推动地方红色音乐文化实现历史传承与创新转化的关键载体。如张家界成功打造“桑植民歌节”，以本地经典的红色民歌为依托，将节庆活动植入地方旅游景区空间中，让游客在活动参与中接触、了解、认同红色音乐文化。

立足文旅融合视角，红色音乐节庆品牌的内容设计需秉持“文化为核、旅游为载体”的原则，创设多元化、沉浸式的融合场景，满足游客文化体验与旅游消费双重需求。在活动板块设置上，除传统的红色音乐展演、创作大赛外，应重点组织文旅融合特色活动。如推出“红色音乐+实景游览”沉浸式线路，将红色音乐演唱点植入景区景点，设计流动的红色音乐风景线；举办红色音乐文旅论坛，汇聚多方力量，探讨红色音乐节庆与地方旅游线路的整合开发、红色音乐IP与旅游产品的深度绑定等议题，为节庆品牌的可持续发展建言献策等。

深耕文创产品设计，拓宽红色音乐产业化发展维度

文创产品是红色音乐文化与现代消费需求相结合的重要载体，推动红色音乐文创开发，能够将红色音乐的文化价值转化为经济价值，同时拓展红色音乐文化的传播渠道，推动文旅融合产业实现进一步发展。

红色音乐文创开发需立足红色音乐的核心元素，如经典曲目标题、主旋律符号、创作历史场景等，挖掘其精神内涵与视觉符号，并与现代设计理念、实用功能需求相结合，打造兼具文化内涵与市场吸引力的多元化文创衍生品，有效延伸红色音乐的产业链条。同时，结合不同目标消费群体的喜好，为其提供差异化产品。如面向年轻消费群体，推出红色音乐主题盲盒、嵌入旋律芯片的智能折扇、音乐主题潮玩等潮流产品，借助盲盒的未知性、智能产品的互动性吸引其关注；面向高端文旅消费群体，为其打造红色音乐主题的湘绣饰品、实木音乐盒、定制化纪念邮票等精品文创，提升产品收藏价值与纪念意义。

在文创产品开发过程中，应注重品牌建设与质量把控。各地需立足当地文旅融合实际需求，打造统一的红色音乐文创品牌，以品牌化运作提升产品附加值。同时，严格把控产品质量，确保文创产品的工艺与材质符合标准，以优质产品赢得游客信任。在此基础上，积极拓展文创产品销售渠道，构建线上线下融合的销售网络。其中，线下可在红色旅游景区、博物馆、文化馆等场所设立文创产品专卖店或专柜，实现文旅场景与文创消费的精准对接；线上可借助电商平台、社交媒体等渠道，开展直播带货、线上促销等活动，扩大文创产品销售范围。

（作者为华南农业大学艺术学院副教授；本文系2024年度广东省级教改项目“‘立德树人’视域下涉农高校音乐专业课程思政实现路径研究”阶段性成果）