明星版《托斯卡》:歌者的品味|乐评
更新时间:2024-10-27 17:53 浏览量:9
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文 | 张可驹
歌剧演出是古典音乐演出最复杂、也常常是最豪华的形式之一。因为歌剧牵扯到很多的方面,包括歌唱家的选择,指挥和乐队,还有布景制作等等。音乐会版歌剧成为一种折中的考虑,一方面省去了布景的成本,操作的困难随之大为降低;另一方面,也让演出聚焦于音乐戏剧——用音乐的手段呈现戏剧,这一歌剧的核心魅力。
10月11日,男高音卡雷亚、女高音埃尔-库里和低男中音特菲尔主演,马西阿诺指挥上海歌剧院交响乐团在前滩31演艺中心呈献的明星版《托斯卡》,将音乐会版的优势充分发挥,同时也让我们看到明星版不可替代的魅力。
卡雷亚这位歌唱家是近十多年来歌曲舞台上的明星,特菲尔差不多是黄金年代尾声冒起的人,埃尔-库里则是一位实力颇受认可的新锐歌唱家。三人恰是真正适合的演绎者。
其实有些不凑巧,卡雷亚在演出之前有点感冒,所以在高音的呈现上会不稳。而前滩31演艺中心又是对演出古典声乐考验较大的场地。但恰恰在这样的背景下,这位男高音歌唱家竟让我越发生出许多佩服和珍视。现场听来,他整体上的音乐呈现竟比唱片当中更加吸引人。
卡雷亚的可贵之处,一在于体现出天赋与方法的理想结合;二在于能够以恰当的品味驾驭技巧,表现音乐。
前滩31演艺中心的大厅空间很大,又没有装音罩,原声演出时效果就会大打折扣。然而,卡雷亚的声音一出来,是那样充沛与洪亮,如此强有力的共鸣,效果真是像加了扩音似的。卡瓦拉多西这个角色,正是卡雷亚这种拥有大抒情男高音声音的歌者,才适合去演绎的。但这样的“适合”,绝对不止于单纯的声大。所谓“一响遮百丑”,不过是极为粗浅的误解,唯有将足够的音量同歌唱的美相结合,才是真正的大抒情的声音。
卡雷亚不仅以足够洪亮的声音从容表现优美的线条,更深入地揣摩语言音乐化的表现力。他从不刻意撑大声音,造成挤压的效果从而影响吐字的清晰,或破坏音质的均匀等。歌唱线条如此有力地流淌,歌唱家却从不会匆匆带过细节。这种处理让他能够避免唱出含混的效果或丑陋的声音,更是真正可贵的品味——从结果而言,如何运用技巧,有时比技巧本身还重要。
卡雷亚的低音丰厚,表现力强,不同音区的质感均匀统一,唯有采用强劲的胸声唱出高音时,身体抱恙的困扰才会显现。在此之前,你完全不会发现他的状况——声音还是这么美,这么稳地控制着音乐厅的空间,越发体现出歌者的非凡之处。而在强劲的高音中所缺失的,卡雷亚也能够以理想的轻柔、优美的轻声唱法表现高音来弥补。“今夜星光灿烂”的演绎,充分证明他有当今最为优美的头声。那样的轻盈,伴随音质的充实,没有在偏薄的质感中与中音区的音质断裂。这是顶尖的混声技巧,微妙地混入胸声,不易察觉。
斯卡皮亚这个人物,是没有任何余地的“大反派”。特菲尔在声音的压迫感和整体音乐形象的塑造上,都不愧为在索尔蒂和阿巴多的时代担当主演的歌唱家。有时他以嘶哑的声音呈现那种邪恶特质,但是不会让音质真正出现破损。
埃尔-库里的托斯卡是高光所在。同卡雷亚异常丰厚饱满的音乐形象构成对照,这位女高音的声音有时纤细,却能在不同的声区做到质感均匀,以及音乐表现力的丰富与均衡。埃尔-库里的低音区不算丰厚,但驾驭得灵巧。她的高音有时纤细,但是相当有爆发力。可贵的是,这样细致的声音,始终有一种内在充实的尺度。不仅音质没有瘪的感觉,也没有那种挤压、喊叫而出的“尖叫式”高音。第二幕跌宕起伏的戏剧性,这位女高音驾驭得非常从容。效果不乏白热时刻,却没有出现任何失控、丑陋的声音,也从来没有撑大声音以求强化,殊为不易。这样的歌唱与卡雷亚有一点是共通的,即他们都没有特别显示出自己唱得有品味,但品味就呈现在歌者举手投足间的恰当之中。
驾驭“为艺术,为爱情”结尾的高音,她虽然不能像顶级大师那样,在最洪亮的爆发之后,无缝衔接,转弱收尾,但是先将高潮放尽,再唱一个弱音接上去,整体效果亦扣人心弦,引人回味无穷。
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